藝術(shù)是對呈現(xiàn)方式的摹仿 圖文

1、1藝術(shù)是對圖像主題呈現(xiàn)方式的摹仿——在圖像意識現(xiàn)象學(xué)框架下解讀文藝復(fù)興人物造型方面的藝術(shù)成就引言胡塞爾將圖像意識視為多層次意向相交疊的意向活動。圖像意向比單純的感知意向更復(fù)雜，它包含多重客體及對應(yīng)的多層次意向。在圖像性意向活動中存在三個(gè)客體，即“圖像事物”（Bildding）、“圖像客體”（Bildobjekt）和“圖像主題”（Bildsujet）。“圖像事物”是“感性顯像的承載者”1，如畫框、畫布和油彩等事物。“圖像客體”是“代現(xiàn)著或

2、摹像著的客體”2，是顯現(xiàn)出來的圖像本身?！皥D像主題”是“被代現(xiàn)或被摹像的客體”3，是存在于現(xiàn)實(shí)或幻想中的某事物。以莫奈的《睡蓮》為例，白色的油彩是圖像事物，睡蓮的圖形是圖像客體，現(xiàn)實(shí)的睡蓮就是圖像主題。只有當(dāng)意識對準(zhǔn)“圖像客體”時(shí)才算真正進(jìn)入圖像意識，對“圖像事物”和“圖像主題”的意向分別屬于純感知意向和純想象意向?！皥D像客體”的呈現(xiàn)奠基于對“圖像事物”的感知、借助于對“圖像主題”的想象，圖像意識因而屬于一種“感知性想象”?！皥D像事物”

3、與“圖像主題”的感性存在形態(tài)是完全不同的，白色的油彩和現(xiàn)實(shí)的睡蓮是截然不同的事物。圖像能夠?qū)χ黝}進(jìn)行呈現(xiàn)要?dú)w功于我們的想象力，有了對現(xiàn)實(shí)的睡蓮的想象，我們才能在對白色油彩的知覺基礎(chǔ)上意向到睡蓮的圖像。圖像意向區(qū)別于純感知意向的關(guān)鍵就在于想象力的滲透，圖像的呈現(xiàn)總是伴隨著想象力的發(fā)揮。這是胡塞爾圖像意識現(xiàn)象學(xué)的基本架構(gòu)。本文將以文藝復(fù)興高峰期的藝術(shù)作品為案例，借鑒胡塞爾的現(xiàn)象學(xué)理論，探索人物圖像呈現(xiàn)的一些原則。一、文藝復(fù)興初期人物造型方面

4、遭遇的難題西方中世紀(jì)時(shí)期的藝術(shù)拋開了古希臘羅馬藝術(shù)的規(guī)則，不再看重對事物形態(tài)的逼真呈現(xiàn)，而將重點(diǎn)置于對圣經(jīng)故事的簡潔敘述以及宗教情感的直接宣泄。這一時(shí)期的作品中，圣人們的體態(tài)樣貌往往扭曲變形，作品力圖以最簡捷的畫面語言渲染出最濃重的宗教情緒（圖1）。1HusserlPh.B.Er.HuaXXIIIp138.2HusserlPh.B.Er.HuaXXIIIp19.3HusserlPh.B.Er.HuaXXIIIp19.3圖2喬托：《寶座上

5、的圣母子》在新的藝術(shù)理想的激勵下，十五世紀(jì)初的大師們在兩個(gè)領(lǐng)域獲得重大突破。首先是人體解剖學(xué)的發(fā)展，對人體結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確掌握為制造逼真人像奠定基礎(chǔ)。其次是科學(xué)透視法的發(fā)明，這主要運(yùn)用于繪畫藝術(shù)，指導(dǎo)人們將三維空間中的物體及其空間關(guān)系按照一套精確的數(shù)學(xué)規(guī)則在二維平面中呈現(xiàn)出來。我們可以想象這一代大師如獲至寶時(shí)的激動心情，他們當(dāng)時(shí)一定自信滿滿，以為藉此就能做出媲美古典藝術(shù)的完美作品。然而實(shí)踐并非如他們意料的那樣順利，文藝復(fù)興早期的人物形象盡管形

6、體上準(zhǔn)確了許多，卻缺乏生氣。對比喬托的圣母子（圖2）與中世紀(jì)的同題材作品（圖1），盡管前者外形更正確，但神態(tài)卻呆滯了許多，情緒的感染力明顯遜于后者。中世紀(jì)的作品不需要顧及形貌準(zhǔn)確與否，反而在情緒的表現(xiàn)上更加自由。烏切諾（Uccello，13971475）以研究透視法著稱，最能代表其研究成果的作品《圣羅馬諾之戰(zhàn)》（圖3）卻是出了名的生硬。他迫不及待地把科學(xué)透視法的各項(xiàng)成果都搬到畫面上，長槍的傾斜度、后臀蹶起的戰(zhàn)馬、散落在地上的兵器，這類細(xì)