中國士人畫審美特質的哲學研究.pdf

1、我們在研究士人畫審美特質之前，不可忽視確切定義審美機能和美這兩個關鍵術語的重要性，否則模棱兩可的用詞往往會模糊研究的真實對象。在康德哲學的背景中，本文認為，審美是由審美機能和經(jīng)驗對象共同成就的，審美機能是人類的三種不能再從一個共同根據(jù)推導出來的心靈機能之一種，即愉快和不愉快的情感。美是引起情感上的愉悅的對象。根據(jù)作為審美愉悅心靈機能的不同傾向，美就可以被區(qū)分為不同的種類。不同的美會因為對心靈機能的不同體現(xiàn)而呈現(xiàn)出不同的特色，我們就把這樣

2、的特色稱作它們的審美特質。由于審美涉及心與物雙方，所以界定士人畫的審美特質就包括兩個方面：一方面指出它所觸及的愉悅機能，另一方面則是確定作品之美的種屬。 我們首先把士人畫的審美特質和快適劃開了距離?？爝m是一種沉迷于感官的愉悅，它的心靈根據(jù)是我們的低級欲求機能，屬于內(nèi)指的美。而士人畫的審美特質只與愉悅的那種超越的心靈依據(jù)有關。這種超越的愉悅機能，就是《莊子》中描繪的超然的心靈境界，我們稱之為超然的心靈機能。在這一基礎上，我們把這種

3、心靈機能產(chǎn)生的美，分為純美以及自在美和藝術美。其中純美和另外的心靈根據(jù)道德理性決定的道德美共同構成超越的美。而自在美和藝術美因為必需依待于某種特定的經(jīng)驗外物，不能成為嚴格意義上的超越的美；不過，這兩種美的對象畢竟與經(jīng)驗中不離功利的普通事物不同，至少表現(xiàn)了超離經(jīng)驗的趨向，因此它們可以視為內(nèi)指的美和超越的美之間的一個中介。士人畫作為視覺藝術，不能傳達道德美和純美。但是能夠表現(xiàn)自在美和藝術美。所以它的審美特質是高于內(nèi)指的美，不及超越的美。于是

4、我們就在自在美和藝術美中考察士人畫的審美特質。 某些宋人和元人的作品表現(xiàn)了自在美。自在美的形成是以超然的心態(tài)將某種特定的對象推遠，對象于是似乎脫離了我們感觸直觀的把握，從而就顯得背離了現(xiàn)象的身分，宛如物自身；對象這種如其自然式的呈現(xiàn)，就成為自在美。而繪畫同樣可以成為自在美的載體，于是在超然心態(tài)的觀照下，士大夫們的作品從內(nèi)容到形式，都一味刊落感性愉悅的鋒穎，這樣一來，原本在經(jīng)驗之中已經(jīng)為我們所熟知的物，就以一種全新的面目呈現(xiàn)在我們

5、面前，由于我們在日常的生活世界中，把握經(jīng)驗對象的方式是感觸直觀，如果物象在畫家超然心態(tài)的觀照下被推遠，那么它們就似乎在我們的感觸直觀把握之外了。而這種與我們感觸直觀的不匹配、不適合，恰恰讓簡淡的士人畫，似乎具有了許多無法言說的豐衍意義，而中國繪畫中最喜歡講的韻味就從中產(chǎn)生了。自在美也可以稱之為自然。而體現(xiàn)自在韻味或自然的作品就叫作逸品。體現(xiàn)自在美的士人畫可以分為兩類。一類既表現(xiàn)了自在美也表現(xiàn)了藝術美，以傳聞中宋初的李成和仍有作品存留的宋

6、人王詵代表。還有一類就是較為純粹的自在美，元代倪瓚較為典型。許多明清畫家的作品體現(xiàn)的是另外一種具有超越指向的美，藝術美。為了避免引起不必要的歧義理解，我們必需重申藝術和藝術美的定義：當外在對象進入審美的視域時，由于諸認識能力不再成為審美對象的普遍規(guī)律，也就沒有被給予的普遍，于是借助于反省判斷力為特殊的對象尋找普遍，在這個過程中就發(fā)現(xiàn)了多種可能的方向；對象在每一種方向中都表現(xiàn)出與認識對象完全不同的合規(guī)律性，我們稱這種合規(guī)律性為藝術，對象就

7、成為藝術美。因此藝術美偏重于指技巧規(guī)律，屬于技術層面。所以“藝術美”與“藝術能夠表現(xiàn)的美”這兩個語詞決不是同義的。藝術之引發(fā)審美是這樣：藝術家為藝術賦予某種規(guī)律，使得藝術品在形式上不同于經(jīng)驗中的事物，于是這種陌生化的技巧就仿佛使藝術品從經(jīng)驗中超離出來了，這種超離觸動了我們內(nèi)心超然的心靈機能，于是產(chǎn)生審美。而藝術美就是通過突出藝術自身在知性層面上的規(guī)律，在形式上產(chǎn)生出一種效果，抵消愉悅感官的快適。由于成就藝術美的心靈機能有知性、想像力和反

8、省判斷力以及品位。所以，表現(xiàn)士人畫審美特質的藝術美又可以分為兩種，一種是依靠在摹仿審美范型的過程中磨練出的熟巧的知性能力和淡雅的品位，造成由合規(guī)律性帶來的愉悅；一種完全依靠反省判斷力的敏銳天才，造成由合規(guī)律性帶來的愉悅；明清以來，畫家們就是通過對筆墨形式的講求，產(chǎn)生了這兩種類型的藝術美，代表了中國士人畫的又一種審美特質。明末董其昌和清代四王是知性和品位型藝術美的代表。而董其昌則在其中相對更偏重于品位，四王則以知性能力勝出；八大無疑是體現(xiàn)