朱穌典在音樂出版與音樂教育上的成就述評

1、<p>　　朱穌典在音樂出版與音樂教育上的成就述評</p><p>　　摘要：朱穌典早年從事音樂、國學、美術(shù)的教育工作，后任上海中華書局編輯和主編。他于20世紀20～40年代先后編輯出版音樂教材、課外讀物20余種，50余冊，產(chǎn)生了較大影響。從其編輯的音樂教材、音樂書籍及音樂教育觀念3個方面以梳理他在音樂出版與音樂教育方面的成就。 </p><p>　　關(guān)鍵詞：朱穌典；音樂出版；音

2、樂教育 </p><p>　　中圖分類號：J60-4 文獻標識碼：A 文章編號：1004-2172（2016）04-0086-05 </p><p>　　近來查詢關(guān)于近代音樂教育的資料，發(fā)現(xiàn)由朱穌典編著的各種音樂課本和讀物的數(shù)量在同期學者中十分引人注目。朱穌典是什么人？幾種的研究中國近代音樂史的知名著作都沒有此人名號，其它檢索中關(guān)于他的資料也是鳳毛麟角。經(jīng)多方收集整理由他編著的作品，細品之

3、下讓人很是震驚，其作品不僅數(shù)量多、內(nèi)容精要，而且實踐性頗強，有些書還一版再版，在當時有一定的社會影響。因此，特作此文淺要梳理其在音樂領(lǐng)域的成就，希望更多的人認識、關(guān)注這位音樂教育家。 </p><p>　　朱穌典畢業(yè)于浙江第一師范學校，是李叔同的學生，與豐子愷、劉質(zhì)平是關(guān)系友好的同門師兄弟。李叔同的教育思想與人格修養(yǎng)對他的學生們產(chǎn)生了很大的影響，朱穌典自然也不例外。在畢業(yè)之后他長期從事音樂、國學、美術(shù)方面的教育工

4、作，即能看到老師對他的影響。朱穌典后經(jīng)由豐子愷介紹入上海中華書局工作，擔任上海中華書局編輯，后來擔任主編，在此期間編輯出版了幾十種音樂、美術(shù)的書籍，產(chǎn)生了很大的社會影響。他與葉圣陶、經(jīng)亨頤、姜丹書、夏丐尊、朱文叔等知名學者均為師友關(guān)系，相互之間亦有影響、借鑒。朱穌典在音樂上的成就集中體現(xiàn)在出版和教育方面，在音樂教材的編撰、課外音樂書籍的出版方面表現(xiàn)尤為突出，亦有非常明確的音樂教育觀念。 </p><p><

5、b>　　一、音樂教材 </b></p><p>　　1922年，全國教育聯(lián)合會通過“新學制”，音樂課被列為小學6年和初中3年每學期的必修課程，同時延聘專家擬出適應中小學音樂教育的《音樂課程標準綱要》。1923年4月25日，新學制課程標準起草委員會在上海召開第3次會議，復訂《小學及初中課程標準綱要》，將小學“唱歌科”改稱“音樂科”，將中學音樂、圖畫、手工合稱“藝術(shù)科”，采用學分制。1928年2月1

6、8日，國民政府頒布《小學暫行條例》規(guī)定，初級小學4年，高級小學2年，課程設(shè)置中均有“樂歌課”，改小學“音樂科”為“樂歌科”。1928年5月15日，第一次全國教育會議通過《整理藝術(shù)課程案》，提出高中、小學藝術(shù)科的課程標準，并酌量增加課時。1929年8月，教育部頒布幼稚園、小學、中學各級學校的《課程暫行標準》，規(guī)定幼稚園設(shè)音樂一項；小學“樂歌課”再次更名為“音樂課”，課時為一、二年級每周120分鐘，三至六年級每周90分鐘。教學內(nèi)容分“欣賞”

7、“演習”“研究”3部分，“欣賞”曲目包括中外各類聲樂、器樂曲，“演習”包括聽、發(fā)音、獨唱、合唱、樂譜抄寫、聽寫、樂器演奏等，“研究”是因在欣賞或演習中遇有困難而引起，不作單獨教學，強調(diào)應該使用五線譜教學，鼓勵兒童創(chuàng)</p><p>　　隨著這些條令的頒布，一時間各種適應新學制、新規(guī)定編著的中小學教材層出不窮，如：董佛危編著《學校新唱歌集》（1922年版），劉質(zhì)平編《唱歌教本（一）》（1923年版），嚴樹森編《修身

8、游技唱歌聯(lián)絡(luò)教材》（1924年版），蕭友梅編《新學制樂理教科書第一至六冊（初級中學用）》（1924年版），傅彥長編《新學制音樂教科書八冊（小學校初級用）》（1924年版），何明齋編《新學制音樂教科書（小學校初級用）》（1925年版），武錫壽編《小學唱歌集》（1925年版），何孝元著《新時代音樂教科書（小學校初級用）》（1928年版），錢君匐、陳嘯空合編《小學生唱歌集》（1930年版），朱穌典編著的教材也是如此。但和其它教材不同的是，他所

9、編著的教材較為系統(tǒng)，一個年級用2冊書，而且還為教材配套編寫了教師用書，以規(guī)范教學。 </p><p>　　自1927年始至去世前，朱穌典編輯出版的音樂教材共計13種，46冊（見表1）。其中有為適應當時中小學音樂課程標準而專門設(shè)計的教材，也有供師范學校和小學教師選用的教學法、教授書等參考書籍，品類繁多，適用面廣。 </p><p>　　朱穌典在《新中華小學教師應用音樂》中寫道：“教材是達到教

10、育目的的一種工具，教學法中，以教材的選擇為出發(fā)的第1步，教材的排列為第2步，不論那種科目，對于教材的研究，都是為非常重要，尤其是在無一定教科書的音樂科?！币舱且驗橛羞@樣的觀念，朱穌典對于編撰中小學音樂教材非常重視。比如他于1927～1931年編輯出版的《新中華教科書音樂課本》8冊及《新中華音樂課本》4冊，是分別針對于小學初級和高級設(shè)計的教材。小學初級1～4年級，每年級用2冊，每冊分16課，前4冊只教唱歌不識樂譜，后4冊則加上了樂譜。該

11、系列教材所選擇的樂歌難度不同，前4冊旋律進行較平穩(wěn)、音域在d1～d2之間；后4冊則加入跳進的手法，音域擴展到a～e2之間。僅這兩方面就能看出在編輯教材之時，朱穌典是按照學生的學習能力、年齡特征對課本內(nèi)容及學習結(jié)構(gòu)進行了合理的設(shè)計與安排。 </p><p>　　另一部給小學教師使用的《小學音樂課本教學法》也給人印象深刻。這部書是朱穌典與潘淡明、方欽照合編的，于1933年出版，共4冊。在前面的編例中，作者對此書的編輯

12、做了詳細的說明。這部書配合《小學音樂課本》每書亦分16課，每課分教材、教學目的、教材說明、奏琴法、教具準備、教學過程、注意、附錄8項，可謂面面俱到。比如第4冊第1課《雙手萬能》，第1項教學目的中說明這一課是歌頌雙手，鼓勵兒童用雙手創(chuàng)造一切。學習中要特別注意練習四分休止符與八分休止符。教材說明中先對歌詞的讀音進行了說明，每個字都標上了發(fā)音，進而對歌體、歌趣、音域及練習曲的特點分別進行了概括。奏琴法除了文字描述以外，還另附了一副鍵盤圖對文字

13、加以解釋。尤其是教學過程寫得詳細異常，先做什么后做什么，甚至老師需要給學生的談話也都已經(jīng)寫好了。學習完成之后，唱歌表演的舞蹈動作設(shè)計也介紹得非常清楚。最后的“注意”一項則對本課需要注意的問題進行了說明。每一課都是按這樣的順序排列的，或許在我們現(xiàn)在看來，這樣的教學參考可能過于詳細，有些僵化，甚至覺得有些可笑，但聯(lián)想到當時的全國中小學音樂教學水平，就會認為這樣的教參其??是合理的，這可能是針對于當時小學音</p><p&

14、gt;<b>　　二、課外音樂書籍 </b></p><p>　　除音樂教材外，由朱穌典編輯出版的部分音樂讀物也有較大影響（參見表2）。其編輯的音樂讀物基本為針對于音樂學習者及愛好者的普及性讀物。雖然亦有難易之別，但總體來說這些讀物的語言淺顯、內(nèi)容安排適宜，于學習音樂者而言是很好的參考書籍。 </p><p>　　其中《五線譜的學習》一書編于1932年，于1933年出

15、版。這本薄薄的小書共分20個單元，是將“認識和練習”融合在一起的實用書籍。此書簡明易懂，趣味性頗強，編輯的初衷是為學習音樂者能簡單有效地掌握五線譜，所以在編輯上力求“刪繁就簡、化難為易；多列簡明圖表，減少冗長說明”。作者在編輯上也確實如此：其一，圖表豐富。以第一單元為例。該單元介紹了三種最常見的音符：全音符、二分音符和四分音符。編者先以圓形代表全音符，再將這圓形如西瓜一般，從中間切開，以兩個半圓代表二分音符，再以被均分為四份的圓形表示四

16、分音符，如此音符時值長短及三種不同音符的時值關(guān)系一幕了然。為了更進一步說明，又單獨用線段的形式再表示了一次。旁邊又配上算術(shù)形式再加以說明，這樣三種不同的說明方式只怕是再愚笨的人也明白了。第二單元介紹五線譜的線階關(guān)系。先是用五線譜具體表明五線與四間的位置，再以張開的手掌與五線譜位置相對比，拇指代表第五線、食指為第四線、中指為第三線、無名指為第二線、小指為第一線，五個手指之間的距離又分別是一、二、三、四間。且手是隨時都跟我們在一塊的，因此隨

17、時都能學習，此種方法到是奇思妙想，編者用心程度可見一斑。現(xiàn)在的音樂</p><p><b>　　三、音樂教育觀念 </b></p><p>　?。ㄒ唬┲匾曀囆g(shù)教育和美感陶冶作用 </p><p>　　藝術(shù)教育是“美育”的重要方式。朱穌典對藝術(shù)教育的重視實際上就是對美育的肯定，具體體現(xiàn)在對音樂教材的編撰出版方面。朱穌典認為：“藝術(shù)教育，是陶冶美感

18、的，使由審美力的增進，以美化環(huán)境，美化人生的”，“音樂教育的中心，即在于情緒的陶冶”。正是出于這樣的目的，因此在編撰小學音樂教材時，朱穌典特別注意選擇具有藝術(shù)品味的作品。如《小學音樂課本》初級第4冊所選的《雙手萬能》《風》《怕只怕》《螳螂捕蟬》《再見》《我喜歡》等16首歌曲，沒有一首是口號式、宣講式的，這些歌曲雖然短小，但是精致，充滿生活情趣，優(yōu)美動聽，對豐富兒童精神生活、形成高尚的審美情趣起到很好的作用。且藝術(shù)教育與美感陶冶是相輔相成

19、的，藝術(shù)教育是陶冶美感的，反之，美感的上升是對藝術(shù)教育的肯定。 </p><p>　　（二）重視音樂的社會作用 </p><p>　　朱穌典認為，“一個受過崇高的藝術(shù)熏陶的人，人格亦隨之高尚”。美術(shù)、音樂的教育是為培養(yǎng)兒童的審美能力，以藝術(shù)創(chuàng)造的態(tài)度來創(chuàng)造生活，如此“功利的世界變成了美的世界，枯燥的人生變成了愉快的人生”。這于當時的中國社會而言是有重要效能的。就如陸其清在《藝術(shù)教育的效能》

20、一文中所闡述的：“這是這一時代獨有的需要，需要藝術(shù)教育發(fā)生這種特殊的效能?！闭浅鲇趯λ囆g(shù)教育的社會功能的充分認識，朱穌典與其同仁，在編撰出版書籍時尤其重視美術(shù)、音樂書籍的編撰工作，除了上文例出的書目之外，還有《新中華教科書?工用藝術(shù)課本》《新中華教科書?形象藝術(shù)課本》《小學美術(shù)課本》《小學美術(shù)課本教學法》等。這些著作無疑在當時發(fā)揮了巨大作用，特別是?Χ?童藝術(shù)教育的重視，是基于清楚地認識到兒童教育的現(xiàn)狀及社會功能。兒童為國之未來，藝術(shù)

21、教育在推動兒童全面健康發(fā)展中起重要作用。 　?。ㄈ┲匾曆驖u進、因材施教 </p><p>　　朱穌典所編的音樂教材涉及3個不同層次：小學、中學、師范。其是近代學校音樂教材編撰中，比較系統(tǒng)和突出的，這主要體現(xiàn)在教材難易程度的循序漸進方面。小學層次的教材一般分為小學前4個年級、后2個年級，前4個年級以樂歌為主，后2個年級則增加包括識譜、視唱在內(nèi)的音樂基礎(chǔ)知識；中學層次的教材則在小學的基?A上增加曲式、和聲等較復

22、雜的音樂知識；師范層次則最為全面，幾乎囊括各種必備的音樂知識和教學技能，是為培養(yǎng)專業(yè)的音樂教師而特別編撰的。3個不同層次的音樂教育顯然是根據(jù)不同學員的學習能力和學習要求來編排的，是由淺逐漸加深，層層遞進，具有過渡性和邏輯性。在《小學教師的應用音樂》教學要點的規(guī)定條目中，編者詳詳細細地列出了25個條目，涉及到歌詞、曲調(diào)、教學方法、教員態(tài)度等多個方面的內(nèi)容。前面4個條目則是分別闡述初級第1學年、初級第2～3學年、初級第4學年、高級學年4個階

23、段不同的教學內(nèi)容、方法與教學重點。相比一般音樂教材而言，由朱穌典編撰的這些教材內(nèi)容的安排較為系統(tǒng)化，學習起來更加方便。 </p><p>　　朱穌典非常重視因材施教，他曾對教材選擇的原則做過說明：“一、要適合兒童心意和身體發(fā)達的程度的教材。二、要和他種教材聯(lián)絡(luò)的教材。三、要和兒童的境遇生活一致或相接近的教材。四、要合于教育精神富于藝術(shù)意味的教材?！逼渲械?條，就是要求教材要適合兒童身心發(fā)展的情況，比如說聲帶、肺活

24、量的發(fā)育情況。兒童演唱的歌曲，其歌詞的內(nèi)容要“接近兒童的生活，迎合彼等的興味……不論敘事、敘景、敘情，及語體，交體的分備，總須合于兒童的程度”。曲調(diào)方面則對音域、歌唱的旋律難度等都做了說明。而且還專篇對兒童能力發(fā)展的不同階段做了介紹，將其分為4個階段：“盲目的服從時期、自覺的服從時期、自發(fā)的活動時期、反省的活動時期”。凡此種種，朱穌典總是不厭其煩地在各個方面進行詳細說明、強調(diào)，可見他對因材施教的充分關(guān)注與重視。 </p>

25、<p><b>　　結(jié)語 </b></p><p>　　綜上，朱穌典對近代音樂教育做出了巨大貢獻。他編撰的教材、教參在當時有較大的社會影響，甚至有部分書籍于20世紀40年代也多次再版。他對教材的系統(tǒng)性較為重視，所編撰的音樂教材中《新中華小學音樂課本》《小學音樂課本》影響較大，是其深入研究兒童音樂教育及國家政策的產(chǎn)物?！缎轮腥A小學教師應用音樂》則是一本高水平的、內(nèi)容十分豐富、實用性很

26、強的師范學校教程。他編撰的課外讀物《五線譜的學習》《音樂概論》等書為喜愛音樂的青年學生及音樂愛好者們提供了很好的參考。他的音樂思想緊隨“美育”的觀念開展，非常重視教師的業(yè)務(wù)能力和師德素養(yǎng)，且關(guān)注不同年齡學生的身心發(fā)育特點，在教學上提倡循循漸進、因材施教。近代還有不少像朱穌典這樣對近代音樂建設(shè)發(fā)展有重要貢獻卻已然被世人淡忘的音樂家，他們的努力也為近代音樂的重要組成部分，不應該被遺忘。 </p><p><b&