音樂在電影藝術(shù)中的審美意味

1、<p>　　音樂在電影藝術(shù)中的審美意味</p><p>　　【摘要】音樂的表現(xiàn)能力豐富，形式多元化，配合電影的劇情發(fā)展，烘托人物形象，引起時間、空間、環(huán)境的聯(lián)想，加強影片總的藝術(shù)感，音樂作為這樣的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式在電影構(gòu)成中是不可取代的。文章分析了電影音樂在展現(xiàn)電影環(huán)境氛圍、表現(xiàn)人物情緒、連貫情節(jié)、深化主題思想等方面的美學(xué)意義。 </p><p>　　【關(guān)鍵詞】電影音樂 環(huán)境氛圍

2、 情緒 主題 </p><p>　　電影是20世紀最偉大的發(fā)明之一，是一門綜合的藝術(shù)，把20世紀以前那些擁有深厚底蘊的藝術(shù)門類統(tǒng)統(tǒng)囊括其中。一首好的電影音樂可以決定電影能否流芳百世。聲音與畫面共同構(gòu)筑了電影的藝術(shù)經(jīng)驗和我們的電影體驗。音樂在電影中的審美意味可以歸納為如下幾點。 </p><p>　　一、電影音樂展現(xiàn)環(huán)境氛圍 </p><p>　　音樂能為影片的局部或

3、整體創(chuàng)造―種特定的氣氛基調(diào)（包括時間和空間的特征），從而深化視覺效果，增強畫面的感染力。這種音樂不是簡單重復(fù)畫面的內(nèi)容，而是細致入微地為影片營造―種背景氛圍。一首特定的樂曲或歌曲可以比布景、道具、服裝甚至臺詞更生動、簡明地展現(xiàn)電影故事所處的時間和空間環(huán)境。 渲染環(huán)境氣氛。音樂可以烘托整個電影的氣氛。一部電影的基調(diào)很大程度上是靠音樂來奠定的，這一點也許沒人能否定。影片《海上鋼琴師》片頭的娓娓樂音，帶出的溫情與淡淡的惆悵，影片《泰坦尼克號》

4、的主題曲《我心永恒》，旋律憂傷，催人淚下，渲染了悲劇氣氛，使觀眾在影片結(jié)束后久久不能自拔，是電影音樂成功的典范之一。音樂也可以為影片的局部渲染制造氣氛。如《辛德勒名單》中德國人搜捕猶太人的那一場，短促的節(jié)奏、單一的旋律伴隨著人們無聲且無比嚴肅的表情，持續(xù)了很長一段時間，那種壓迫與死亡的氣息讓每個人窒息，這就是音樂的力量。 </p><p>　　渲染時代氣氛。每個時代的樂曲或歌曲，從內(nèi)容、音調(diào)、演奏演唱方式以及流行

5、的樂器都有所不同。電影音樂可以根據(jù)影片的時代背景，選用那個時代特有的樂曲或歌曲作為影片的主題音樂。同時，也可以運用這種音樂為影片制造背景氣氛，以達到渲染影片時代氣氛的作用。如影片《城南舊事》中選用的學(xué)堂歌曲《送別》，使人們想到這是發(fā)生在上世紀二三十年代的事情。表現(xiàn)春秋戰(zhàn)國時期水利專家李冰修筑都江堰水利工程的故事片《李冰》，選用了古琴曲《梅花三弄》，成功地渲染了一種古代的氣氛。 </p><p>　　渲染地方色彩。

6、電影音樂根據(jù)影片故事發(fā)生的地點，選用具有當?shù)靥攸c的歌曲、地方戲曲、地方曲藝的音樂，即可為影片營造渲染出一種地方色彩來。如《劉三姐》源自廣西壯族音樂；《五朵金花》則運用了云南大理地區(qū)的民間音樂；《冰山上的來客》的音樂充滿了天山南北的新疆民歌味道，這些都深埋在影迷的記憶里。至于國外影片，其音樂的地域性十分明顯，例如我們熟悉的印度、日本、朝鮮、俄羅斯等國的影片，音樂都有鮮明的各國特色。 </p><p>　　渲染民族特

7、點。電影音樂根據(jù)影片所表現(xiàn)的不同的民族，選用不同民族的音樂，又為影片渲染了民族特點。雷振邦作曲的影片《冰山上的來客》以新疆塔吉克的民歌旋律創(chuàng)作主題歌與插曲，渲染了故事發(fā)生在新疆塔吉克民族聚居區(qū)的民族風情。以2009年的獲獎影片《貧民窟的百萬富翁》為例，貫穿影片始終的是具有印度風情的嘻哈音樂，具有濃郁的異域文化色彩。 </p><p>　　二、用電影音樂表現(xiàn)人物內(nèi)心情感，展示人物的內(nèi)心世界 </p>

8、<p>　　音樂是創(chuàng)造特定情緒或形容內(nèi)心情形的最高效的美學(xué)元素之一。在許多電影作品中，往往在人物感情世界發(fā)生劇烈變化，或者劇中情節(jié)可能會給觀眾帶來強烈情感沖擊時使用音樂來渲染。在影視畫面中，人的特定情緒類型，情緒轉(zhuǎn)換，情緒、情感的高潮與緩和，人物內(nèi)心的記憶閃回與幻覺等，都可借助音樂得以表現(xiàn)。如《阿甘正傳》的開始，童年的阿甘為了擺脫其他小朋友的欺負和追趕，拼命地奔跑，此時音樂漸起，慢慢激昂，預(yù)示了阿甘嶄新生活的開始。《海上鋼琴師

9、》中那段小號手暈船時，1900給他彈的那段完全是信手拈來的音樂堪稱經(jīng)典，浪漫優(yōu)美的音符跳動在搖搖晃晃的甲板上，就像摒棄了一切世俗單純?nèi)缢?900在海上度過的一生，那時那刻，面對毫不安定的大海，1900的音樂是最好的答案，勝過千言萬語。成功的電影無一例外地會在影片結(jié)束后兌現(xiàn)觀眾的審美需求，這也是電影的功利價值之一。音樂在情感的表達上有著得天獨厚的優(yōu)勢，“當語言不能到達時，音樂就出現(xiàn)了”。許多電影情感層面的表達是由音樂來完成的。 <

10、/p><p>　　三、連貫情節(jié)，參與敘事作用 </p><p>　　匈牙利已故著名電影理論家貝拉?巴拉茲在他的《電影美學(xué)》書中指出：“聲音將不僅是畫面的必然產(chǎn)物，它將成為主題，成為動作的源泉和成因?！睋Q句話說，它將成為影片的劇作元素，而且參與到具體的故事情節(jié)中去，直接影響劇情的發(fā)展。換句話說，在這樣的影片里，如果去掉音樂，故事情節(jié)將連接不起來而發(fā)生中斷。在電影中，音樂有時就像一條錦帶，把一些分

11、散的、跳躍的鏡頭串連起來，這就是音樂的連貫作用。由于一部電影的時間有限，如果把一些短暫的鏡頭都詳細地交待清楚，那要占用很多篇幅（畫面），而音樂是不占空間的。音樂把這些表面并無關(guān)聯(lián)的鏡頭連接起來，使其成為一個整體，這是電影音樂獨具特色的功能之一。 </p><p>　　四、深化電影主題思想 </p><p>　　電影中的各個藝術(shù)元素，諸如導(dǎo)演、攝影、表演、美術(shù)……都圍繞著主題思想而發(fā)揮著各自

12、不同的作用。電影音樂則用音樂這一手段為深化影片的主題思想發(fā)揮自己獨特的作用。例如影片《紅高粱》（張藝謀導(dǎo)演，趙季平作曲）描寫男女主人公在高粱地里“野合”的那場戲：當轎夫頭踩倒一片高粱，九兒仰天躺下，轎夫頭跪在用高粱葉子鋪成的圣壇前時，接下去的畫面沒有正面表現(xiàn)他倆做愛的場面，充滿整個銀幕的是厚厚的一層高粱葉子，高粱葉子盡情搖擺，隨風狂舞。此刻的音樂則是由幾十支高低不同的嗩吶組成的特殊的樂隊，模擬人聲仰天齊鳴，并伴有震撼人心的大鼓聲。這熱烈

13、的音樂像是為他們圣潔的愛情吶喊助威，給人一種鋪天蓋地、淋漓舒暢的感覺。很明顯，從畫面和音樂的組合中，看得出編導(dǎo)及作曲者是站在歌頌的立場贊美生命，贊美生命那噴涌不盡的勃勃生機，贊美生命的美好與自由。 </p><p>　　總之，電影音樂是電影藝術(shù)表現(xiàn)手段重要的組成部分，它與視覺畫面共同構(gòu)筑銀屏內(nèi)的聲光世界，參與并推動敘事，最終完成對電影藝術(shù)形象的塑造。隨著現(xiàn)代電影技術(shù)的發(fā)展，我們應(yīng)用變化發(fā)展的眼光認識音樂在增強電影