關(guān)于聲樂教學(xué)中“音色”的培養(yǎng)

1、<p>　　關(guān)于聲樂教學(xué)中“音色”的培養(yǎng)</p><p>　　(注:作者簡介：劉雙（1975－ ），女，漢，江蘇徐州人，南京師范大學(xué)音樂學(xué)碩士，徐州師范大學(xué)音樂學(xué)院講師。研究方向：音樂學(xué)，音樂教育。) </p><p>　?。ㄐ熘輲煼洞髮W(xué) 音樂學(xué)院，江蘇 徐州 221116） </p><p>　　摘 要：聲樂是通過運用人聲的各種音色來表現(xiàn)情感、情緒和描繪

2、情景的藝術(shù)。論文主張聲樂教師在學(xué)生具備一定演唱技巧之后，應(yīng)注重提高學(xué)生駕馭自己音色的能力，并提出確實可行的辦法，做到聲情并茂。做到這些才能恰如其分的表達(dá)作者的特定情感。 </p><p>　　關(guān)鍵詞:音色；理智；駕馭 </p><p>　　中圖分類號：J642文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A </p><p>　　On " Timbre" Trained abou

3、t the Vocal Music Teaching </p><p>　　LIU Shuang </p><p>　　在從事聲樂教學(xué)的過程中，常常有學(xué)生提出“某某作品不適合自己，要求老師更換曲目”這樣的問題，殊不知老師布置歌曲都不是隨意的，而是針對學(xué)生目前的聲音狀況，找出可以提高該學(xué)生演唱能力的歌曲。在聲樂的教學(xué)過程中，歌曲作為練習(xí)曲的功用往往大于歌曲的演出性功用。學(xué)生演唱能力提高了，可

4、以駕馭的作品自然就增多了，換言之，適合演唱的作品量也就增加了，而這種演唱能力的加強，就不僅僅只意味著歌唱技巧的提高，因為單純發(fā)聲技術(shù)上的進(jìn)步是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，我們在這里想探討研究如何合理地運用發(fā)聲技巧，恰如其分地表現(xiàn)音樂，展示聲樂藝術(shù)的魅力。 </p><p>　　歌唱技巧無疑是聲樂藝術(shù)的先決條件，然而在教學(xué)中，我們要更多注意學(xué)生“音色”儲存量的加強?！耙羯?，顧名思義，是指聲音的色彩。（本文的音色專用于人聲），音域

5、和音色當(dāng)然一部分取決于天生，但我們通過聲樂技術(shù)訓(xùn)練，全面地掌握歌唱的發(fā)聲技巧，可以改善我們本身的音色，甚至增加我們的音色含量，把她們儲存在自己的“音色倉庫”里，掌握的技術(shù)越多越高超，就能夠在歌唱中調(diào)整出比較貼近于原作品需要的聲音色彩。我們需要提醒學(xué)生發(fā)聲技術(shù)只是藝術(shù)表現(xiàn)的手段，而不是目的，是為歌唱內(nèi)容服務(wù)的。合理的、藝術(shù)的運用聲音去表達(dá)情緒、情感、情景才是歌唱的本意。這就是我們常說的“以情代聲，聲情并茂”。在學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的過程中，不經(jīng)意

6、的存在著片面追求聲音的誤區(qū)，無論演唱什么樣的作品，總是追求宏偉明亮的音色，認(rèn)為美聲唱法就意味著高音，力度和厚度。這是一種誤區(qū)。這樣演唱往往滿足了聽覺上的刺激，卻缺少了心靈的滿足和共鳴?！耙羯珟臁钡呐囵B(yǎng)和運用就可以彌補這樣的缺憾。 </p><p>　　一、音色與音域的緊密聯(lián)系 </p><p>　　人聲按音域的高低和音色的差異，可以分為女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一種

7、人聲的音域，大約為二個八度。女高音的音域通常是從中央c即小字一組的c到小字三組的c。演唱女高音的歌手，由于音色、音域和演唱技巧的差別，又可以分為抒情、花腔和戲劇三類。抒情女高音的聲音寬廣而清朗，擅于演唱歌唱性的曲調(diào)，抒發(fā)富于詩意的和內(nèi)在的感情，冼星海的《黃河大合唱》中的《黃河怨》就是一首抒情女高音獨唱曲?；ㄇ慌咭舻囊粲虮纫话闩咭暨€要高。聲音輕巧靈活，色彩豐富，性質(zhì)與長笛相似，擅于演唱快速的音階、頓音和裝飾性的華麗曲調(diào)，表現(xiàn)歡樂的、熱

8、烈的情緒或抒發(fā)胸中的理想。如意大利作曲家貝內(nèi)狄克特的聲樂變奏曲《威尼斯狂歡節(jié)》就是由花腔女高音獨唱。戲劇女高音的聲音堅強有力，能夠表現(xiàn)強烈的、激動的、復(fù)雜的情緒，擅于演唱戲劇性的喧敘調(diào)。意大利作曲家威爾第的歌劇《阿伊達(dá)》第一幕第一場中的《勝利歸來》就是一首典型的戲劇女高音獨唱曲。 </p><p>　　女中音的音域和音色都在女高音和女低音之間。音域通常從中央c下面小字組的a到小字二組的a。法國作曲家比才的歌劇《卡

9、門》中的女主角卡門是一個放蕩、潑辣的吉普賽女郎，運用女中音演唱恰好表現(xiàn)了卡門的野性。女低音是女聲中最低的聲部，音域通常從中央c下面小字組的f到小字二組的f。音色不如女高音明亮，但比較豐滿堅實。俄羅斯作曲家柴可夫斯基的歌劇《葉甫根尼&#8226;奧涅金》第一幕第一場的《奧爾伽的敘詠調(diào)》就是由女低音獨唱。 </p><p>　　男高音是男聲的最高聲部，音域通常從中央c下面小字組的c到小字二組的c。按音色的特點

10、可分為抒情和戲劇二類。抒情男高音也象抒情女高音一樣明朗而富于詩意，擅于演唱歌唱性的曲調(diào)。戲劇男高音的音色強勁有力，富于英雄氣概。擅于表現(xiàn)強烈的感情。柴可夫斯基的歌劇《黑桃皇后》中的男主人公格爾曼，就是典型的戲劇男高音。男低音是男聲的最低音。音域通常從大字組的E到小字一組的e。按音色的特點還可細(xì)分為抒情男低音和深厚男低音等。男低音的音色深沉渾厚，擅于表現(xiàn)莊嚴(yán)雄偉和蒼勁沉著的感情。馬可等作曲的歌劇《白毛女》中的楊白勞就是男低音，濃重的歌聲傾

11、訴出心頭的滿腔悲憤。 </p><p>　　男中音的音域和音色介乎男高音和男低音之間，在一定程度上兼有兩者的特色。音域一般從大字組的降A(chǔ)到小字一組的降a。冼星海的《黃河大合唱》中的《黃河頌》，就是著名的男中音獨唱曲。這首歌以寬厚的曲調(diào)，雄渾的氣魄，展現(xiàn)了一幅氣象萬千的黃河的壯麗圖景，它象征著我們民族偉大而崇高的精神。 </p><p>　　二、擅于音色運用的代表人物 </p>

12、<p>　　我們常常可以發(fā)現(xiàn)，一些優(yōu)秀的美聲歌唱家的演唱曲目類型是多樣的，世紀(jì)之初傳統(tǒng)的美聲唱法跨出了國界，與歐洲其他國家和民族的歌唱傳統(tǒng)相結(jié)合，逐漸形成了西班牙、法國、德國、俄羅斯等風(fēng)格各異的歌唱學(xué)派、產(chǎn)生了許多許多歌唱大師。他們的演唱技巧和深厚的藝術(shù)修養(yǎng)以及他們合理運用音色的能力塑造了一個又一個栩栩如生，感人至深的藝術(shù)形象。這種能力不僅僅是天生的，是這些歌唱家們通過聲樂技術(shù)訓(xùn)練，全面的掌握歌唱的發(fā)生技巧，儲存在自己的“音

13、色庫”里，掌握的技術(shù)越多越高超，就能在歌唱中調(diào)整出比較貼近于原作品的聲音。我們在表現(xiàn)作品的時候需要激情，但更需要理智，這種理智意味著有目的的設(shè)計和運用聲音和氣息等歌唱技巧。 </p><p>　　卡魯索年輕時身體瘦小，音域很窄，沒有高音，一開始威爾琴從一開始就把他作為男中音來培養(yǎng)，而且只敢讓他演唱抒情曲目。1895年，22歲的卡魯索以男中音首次登臺，演唱了古諾的歌劇《浮士德》但演出并不太成功。于是他開始刻苦訓(xùn)練調(diào)

14、整聲區(qū)，從實踐中改進(jìn)演唱方式。經(jīng)過一段時間，他的音量逐漸增大，音域更加寬廣，音色更圓潤，高音也變得更結(jié)實更穩(wěn)定了?！霸谀懈咭暨@一領(lǐng)域中，卡魯索達(dá)到了有史以來的最高峰，他的聲音洪亮，熱情而輝煌，同時又不失甜美的音色，這些能力使他能夠演唱了50多部歌劇，擔(dān)任過67個不同的男高音角色?！?????［1］?? </p><p>　　當(dāng)代最杰出的男高音歌唱家之一多明戈聲音里既有男中音的純厚又具備男高音的力度和亮度，他所扮演

15、的歌劇角色更是多種多樣，他幾乎什么都唱，從最輕巧的角色，如多尼采蒂的《愛之甘醇》中的奈莫利諾一直唱到最剛健有力的“奧賽羅”，從意大利歌劇、法國歌劇一直唱到德國歌劇，演唱角色多達(dá)90多個，他的音色既能承擔(dān)起戲劇性的角色，又仍不失甜美?；ㄇ慌幸舭屯欣?，她的聲音既有女高音那種圓潤的音質(zhì)，又兼?zhèn)溆薪婆鸵麸枬M的音色，間距演唱悠長的抒情樂句和花腔樂句的機巧，很多抒情女高音曲目她照樣演繹自如。 </p><p>　　我國

16、男中音歌唱家廖昌永就可以演唱女高音曲目《我愛你，中國》、女中音曲目《吐魯番的葡萄熟了》男高音曲目《我的太陽》等等,并不受他是男中音的局限。 </p><p>　　新一代女高音歌唱家吳碧霞，“不論是中國民族的聲樂作品還是歐洲傳統(tǒng)的美聲作品她都能掌握其風(fēng)格特色；無論是“洋”是“土”，都能駕馭自如。這種能力也非僅僅來自于天生，她在藝術(shù)的氛圍里成長，民歌，梆子、京劇、昆曲、樣樣都學(xué)都唱，在后來的西洋美聲學(xué)習(xí)，也是系統(tǒng)全面

17、的學(xué)習(xí)。”????［2］??所以她才能在國內(nèi)數(shù)次獲得民族唱法比賽的大獎，在國際聲樂比賽中也獲得很好的成績。 </p><p>　　象這樣有著豐富的音色表現(xiàn)力的歌唱家不勝枚舉，他們的共性，就是根據(jù)作品的題材和情緒，用歌唱技術(shù)調(diào)整出最適合的音色加以展現(xiàn)。一切技巧，方法、音色、力度、都是為了表現(xiàn)樂曲的真正情感這一目的服務(wù)。 </p><p>　　三、音色運用的具體分析 </p>&

18、lt;p>　　歌唱家只有可以自如的駕馭自己的音色，才能致使演唱的每一部作品都得到恰如其分的表現(xiàn)。畢竟歌唱是在表演，是提升，升華了的情感。教師應(yīng)該不時的提醒自己和學(xué)生：不僅僅為了發(fā)聲技巧而學(xué)習(xí)，這只是手段，目的是通過這些技巧抒發(fā)情感，得到我們的心靈感應(yīng)。要達(dá)到這種境界，教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生經(jīng)歷以下過程： </p><p>　?。ㄒ唬┝私庾髌返膭?chuàng)作背景，理解作品的情感，作者風(fēng)格和創(chuàng)作手法。 </p>

19、<p>　　（二）尊重原著，準(zhǔn)確表現(xiàn)作品原來風(fēng)貌，不做畫蛇添足的處理，充分熟悉和體驗作品情感，感受作品的情感。（包括喜怒哀樂、生離死別） </p><p>　?。ㄈ┰谝陨系幕A(chǔ)上，從自己積累的音色儲備中提取恰當(dāng)?shù)穆曇魜肀憩F(xiàn)。這是最關(guān)鍵部分。我們可以具體分析如下： </p><p>　　1.表現(xiàn)高興歡樂的情緒，音色就要相對由光彩，明亮流暢和輕巧。氣息運用均勻而流暢，例如《藍(lán)色多瑙

20、河》《春之聲圓舞曲》等； </p><p>　　2.表現(xiàn)愛情的歌曲，聲音要柔和，抒情，如果主人公是年輕女性，甚至還要帶些羞澀的成分，過分明亮?xí)粔驕厝?，可以運用半聲，那樣的感受會比較含蓄纏綿。例如《人們叫我咪咪》、《我親愛的爸爸》等； </p><p>　　3.表現(xiàn)悲傷的情緒，這樣的情況要根據(jù)角色具體分析。有的人物悲傷比較內(nèi)斂，則要用較少的氣息，稍暗的音色，給人一種壓抑的痛苦的聽覺效果，例

21、如《奧賽羅》的“圣母瑪利亞”。有的人物的悲傷則是洶涌而出，這時氣息量要加大，喉嚨空間也要加大，甚至制造出一些破音的效果。這種悲傷是無法抑制的，給人帶來強烈的震撼，例如《丑角》中卡尼奧的“穿上戲裝”，兩種方法使用都很明顯。 </p><p>　　4.表現(xiàn)雄壯威武的英雄氣概，音色的處理則需要挺拔有力量，喉嚨要有力度，不能松松垮垮。多明戈扮演的英雄角色大多是這樣處理的； </p><p>　　5

22、.表現(xiàn)神秘，恐怖的氣氛時，音色則不能亮，喉嚨空間要大些再摻雜些空靈的聲音效果。例如《死神與少女》、《魔王》等； </p><p>　　6.表現(xiàn)熱愛祖國，熱愛大自然的情感，演唱時則要求歌唱著有很強烈的歌唱欲望和激情，用聲柔和，氣息要深；控制音量的強弱變化，感情細(xì)膩豐滿。例如《那就是我》、《大森林的早晨》等； </p><p>　　7.表現(xiàn)滑稽帶喜劇特點的風(fēng)格作品時，音色的運用可以明亮歡暢，采

23、用夸張的咬字和氣息的大幅度跳躍表現(xiàn)幽默和詼諧。例如俄羅斯藝術(shù)歌曲《跳蚤之歌》，創(chuàng)作歌曲《今年梅花開》等。 </p><p>　　8.表現(xiàn)悲劇作品時，音色往往與崇高，壯美相聯(lián)系，使聽眾產(chǎn)生深沉而巨大同情感和心靈震撼,以其特殊的藝術(shù)感召力，給人以激勵和美感，并引發(fā)共鳴，例如《松花江上》、《黃河怨》《不幸的人生》等。 </p><p>　　9.演唱中國民歌類的曲目時，則要更多的使用前部的共鳴，喉

24、咽腔的空間要小些；盡可能做到字正和腔圓辯證統(tǒng)一。千萬不能因為追求“民味”放棄健康的發(fā)聲狀態(tài)。 </p><p>　　在我們的聲樂教學(xué)中，要提醒學(xué)生即使表達(dá)相同的情感，在不同的時代，不同的作家，不同的作品中的表現(xiàn)手段和程度都有所區(qū)分，應(yīng)該具體分析，不能一概而論。 </p><p>　　（四）通過掌握的聲音技巧表現(xiàn)出來的音色變化可以讓聽眾感覺的到。因為如果聽眾沒有共鳴，無論自己有多感動都沒有用

25、。要使聽眾感動，這才是最終目的，否則即使演唱者自己陶醉的一塌糊涂也毫無意義。 </p><p><b>　　四、結(jié)語 </b></p><p>　　綜觀國內(nèi)外音樂發(fā)展的歷史，“在音樂表演藝術(shù)中（器樂和聲樂）凡是能表現(xiàn)音樂作品高水準(zhǔn)的思想性、藝術(shù)性的，總是包含兩大內(nèi)容，即演唱技巧與藝術(shù)性完美結(jié)合，兩者缺一不可?！????［3］??技術(shù)是藝術(shù)表現(xiàn)的有利工具，它是為藝術(shù)服務(wù)

26、的，不能脫離藝術(shù)內(nèi)容的表現(xiàn)去賣弄技巧。根據(jù)歌曲旋律的走向及情感要求，加以力度、速度、節(jié)奏特別是音色的變化，使音樂旋律更加豐滿，演唱更具有感染力。所以，在聲樂教學(xué)中注意加強學(xué)生駕馭音色的能力就具有重大意義。 </p><p><b>　　參考文獻(xiàn)： </b></p><p>　?。?］胡郁青.中外發(fā)展簡史［M］．重慶：西南師范大學(xué)出版社，2007.130 </p&