時尚評論與寫作

1、時尚評論,美術與藝術設計學院陸歡,,時尚，已普及、波及社會上大部分人，對其均產(chǎn)生著各種各樣的影響，主要涉及影響到學習、生活、工作、休閑、娛樂、養(yǎng)育兒等各個方面，對于不同年齡、不同階層、不同行業(yè)、不同階段產(chǎn)生的影響面、作用都不一樣；總體上來看，時尚存在于社會的很多方面，對年輕人，特別是思想活躍的人群影響比較大，甚至可能改變一個人的一生。人們每天都在追求時尚，追求更高的生活品質，我們努力工作、學習，來提高自己的認知水平，不同階段都會有

2、不同的需求，而引領時尚潮流的東西剛好滿足了我們。從茹毛飲血衣不遮體的原始社會到現(xiàn)代社會，時尚，講述著人類文明的進步。,,時尚評論員： 一個能夠結合中國國情、不只盲目推銷國外時尚知識的職業(yè)時尚分析員，是目前時尚媒體非常欠缺的角色。,,時尚雜志升級路線基本上是：1、編輯助理——助理編輯——編輯——專題編輯——資深編輯——編輯部主任——副編——主編——出版人（兼主編）2、編輯助理——助理策劃編輯——策劃編輯——廣告部/市場部（專員—主任）

3、——出版人/主編——出版人兼主編3、銷售——銷售經(jīng)理——廣告部主任——出版人——出版人兼主編,,時尚編輯粗分文編&美編美編要求：各種插畫、平面設計、排版技術和軟件狹義的時尚編輯就是指文編，最重要的當然是文案編寫和策劃能力。大部分顯性工作就是開發(fā)選題——立項——協(xié)同銷售搞定廣告客戶&協(xié)同美編設計假版——約稿/自行撰稿——定稿編審&監(jiān)督美編排版——截稿發(fā)廠,,合格的時尚編輯保底技能=120%文字作者+60%

4、廣告銷售+60%活動公關策劃+30%平面設計與排版+1000%的專業(yè)知識（健康、健身、營養(yǎng)、美食、兩性、時裝、美容、手表、汽車、美酒、電子產(chǎn)品……等等至少精通2門，涉獵4門以上）寫作技能要軟文+散文+硬廣文案+采訪稿件同步抓起?？偨Y下來，時尚編輯的知識構成=文學+廣告+一專多長。,,做一個普通的評論人，或者是優(yōu)秀的評論人吧。 也許并不是那么難?；蛟S在中國關系也可以起到些作用，總之，重點看你自己的自我要求。這個行業(yè)和其他所有行業(yè)都一樣

5、，就是金字塔型的。 大多數(shù)是平均水平，站在塔尖的永遠是少數(shù)。 但至于這些少數(shù)成功者是否都靠關系上位， 個人不這樣認為。 終究，沒有真實的水平，劉阿斗終究是扶持不起來的。,,時尚評論有三種一是關于時尚（服裝）本身的點評——設計、美感、潮流等。 要做好這類點評，主要一是了解時裝史（中西，至少），了解潮流變遷的過程， 在這個設計背后，體現(xiàn)了什么樣的品牌理念與主創(chuàng)設計師的個性與背景又有何關系？與當下的社會思潮有何關系？等等等等。如果你真想成

6、為這個領域的專家，需要有深厚的文史哲背景。不過，當下寫這類文章的你會發(fā)現(xiàn)大多泛泛而談， 沒有深度。 因為，很多人把評論想得都很簡單,,二是關于時尚產(chǎn)業(yè)評論。 這類評論主要對產(chǎn)業(yè)進行分析、評論、及觀點。比較偏商業(yè)。 這就取決于作者本身的從業(yè)背景，過去是從事理論研究學習或者是本來就是時尚產(chǎn)業(yè)的從業(yè)者，比如一個從業(yè)者是有中西時裝理論知識學習的背景，那么在其評論中就可以進行中西時裝體系對比。 寫作中也可以利用跨中西商業(yè)背景， 做些中西比較；

7、能夠在全球化背景下去談產(chǎn)業(yè)；也能夠深入產(chǎn)業(yè)內(nèi)部去挖掘深度問題。 總之，利用個人經(jīng)歷和優(yōu)勢去發(fā)揮自己，很重要。在從事時尚產(chǎn)業(yè)的過程中要挖掘到自己個人特點，形成自我風格，對評論來說是非常重要的，可以從浩如煙海的文本中脫穎而出。,,三是關于時尚文化、歷史方面的評論。 這個與第一點有些相似， 但不是就衣服本身談衣服， 而是談時尚背后的社會、歷史、經(jīng)濟、政治等。 寫這樣的評論，需要具備一定的社會學、哲學、經(jīng)濟學跨學科知識。 比如時尚與性別的關

8、系；時尚與政治的關系；時尚如何反應經(jīng)濟走向等等。,,歷史知識先行。沒有人活過時裝史那么長。第二重要的就是是邏輯和分析能力。打個比方，從一個事件去評論，你必須要對事件本身所涉及的人物、時間背景、品牌等有所了解。其他的時間就需要查閱相關事件，至少讀20篇相關文章，加上自己的寫作邏輯順序和語言組織能力來架構一篇評論。簡而言之：多讀書，讀好書，最重要做筆記。,,所以總結來說：第一從了解品牌開始，各種搜資料各種研究。然后開始到認人名，身為

9、時尚的人，肯定國內(nèi)國外的明星名媛網(wǎng)紅名模設計師第三專業(yè)知識過硬,服裝史最重要，從歷史開始學起，時裝史，藝術史...最具影響力的設計師和他們的代表作品、服裝品牌。能說的清曆史上的哥特服裝，拉夫領是什麼東西，也能說清中山裝的前世今生。能知Madam Gres，也能知CCP。第四，關注時尚資訊，時尚熱點，時尚新聞（設計師交替、設計獎涌現(xiàn)出的新銳設計師...如gucci因新上任的創(chuàng)意總監(jiān)而再次死而復生），產(chǎn)業(yè)新趨勢（比如16年新興科技對時尚

10、的影響將更大，特別關注的是三大科技：即時通訊技術、3d打印技術和虛擬現(xiàn)實技術），大變革...（多家紙媒?？?、print die的爭論不休、高冷奢侈品大牌不得不低頭與社交軟件合作...），各種藝術娛樂文化背後的八卦三十年第五，走出國內(nèi)的時尚圈，提高語言技能，與國際時尚圈接軌。,,時尚與設計從來都不只是關于裝飾美，關于膚淺，關于漂亮。10個月，跟著讀20本關于時尚的書，從社會學、經(jīng)濟學、美學、政治學方面，去全面地了解時尚及時尚體系。,1.

11、 The Battle of Versaille(《凡爾賽之戰(zhàn)》),這本由2006年普利策獎獲獎人，“時裝與政治”系列稿作者，華盛頓郵報時裝編輯Robin Givahn完成。該書講述了1973年，以”慈善募捐“為名義，實際上是為了打破當時以巴黎為中心的時裝體系，美法之間所做的一場“對抗賽”。美國派出5個設計師， Oscar de la Renta、Bill Blass、Anne Klein、Halston和Stephen Burrows

12、，對抗當時最如日中天的5個法籍設計師：Yves Saint Laurent, Hubert de Givenchy、Pierre Cardin、Emanuel Ungaro和Marc Bohan of Christian Dior。在數(shù)百位來自于政界，時裝界及社會名流見證下，美國設計師以簡潔，務實的設計取得巨大成功。世界級的時裝媒體，商人終于將視覺焦點轉向美國時尚。說“終于”，是因為美國從20世紀初就試圖打破以法國時裝為中心的世界體系，

13、終于在二戰(zhàn)期間取得成功。美國設計師開始展露頭角，是因為法國此時正被戰(zhàn)爭擾得如火如荼。不過直到1973年凡爾賽之戰(zhàn)，American fashion才真正得到世界的承認! 所以，中國設計師也不必著急，終有一天，你們會成為世界的主角。,2. Power Dressing,由《BoF時裝商業(yè)評論》全球主編Robb Young所著，介紹、分析了全球最有影響力的數(shù)十位女性政客的穿衣經(jīng)。包括奧巴馬夫人、希拉里、杰奎琳?肯尼迪等。中國的設計師，應該閱

14、讀此書，以學習如何為政客設計衣服。,3. Fashion,由英國著名的服裝史學家Chris Breward所著。雖關于歷史，但不僅是歷史，更是歐洲近150年的文化變遷史。從高級時裝、高街時尚、紡織技術到里程碑設計師Coco Chanel、 Giorgio Armani、Alexander McQueen以及時尚與文化的關系，在這本書得到了淋漓盡致的闡述。,4. Fashion and its Social Agenda（時尚與其社會身份

15、）,美國社會學家Diana Crane所寫，介紹了時尚，與社會階層及性別的關系。不僅僅是服裝學者、媒體人，設計師、社會學學者以及人類學學者的人都該一讀。,5. The Fashion System,（《時尚體系》）（羅蘭 巴特）,也是社會學經(jīng)典之作。其最大的貢獻在于說明時裝的象征意義。時裝如何被媒體用作溝通工具，將服裝從物質層面提升到精神層面。設計師和媒體人都應該看的書。,6. The Fashion Conspiracy 《時尚的陰謀

16、》,1989年出品。由時裝記者Nicholas Coleridge采訪14個國家400余行業(yè)工作者而寫成。其中不乏行業(yè)內(nèi)的明星設計師、品牌公司、公關、媒體等。本書呈現(xiàn)了一個最真實的時裝業(yè)，或者說，一直被美麗光環(huán)籠罩下的時尚產(chǎn)業(yè)背后的真實一幕，包括著名設計師之間的相互抄襲；吸毒；相互嫉妒、踩踏等。,7.The Theory of Leisure Class《有閑階級論》,作者Veblan Thorstein也是社會學領域的頂尖學者。特別首

17、先需要一提的是，該書第一次出版于1899年，距離現(xiàn)今100多年。但是其所批判的社會現(xiàn)象，如今依然處處可見。本書中，作者主要批判了資本主義社會里（大家推崇的美國文化）中，資本家，如何通過推廣“觸目驚心的浪費性的消費”，賺取個人利益。其中，“貪婪”是資本家的本性。因為“貪婪”，他們創(chuàng)造出本來人們不需要的過分的消費欲，比如，時裝、美容、女性（作為被消費對象）、運動等。這些過度的消費，最終造成了極大的浪費，而其結果，只是滿足了少數(shù)人的利益需求。

18、,8. Chic Thrills: a Fashion Reader（《令人激動的時髦：解讀時尚》，1993）,編者Wilson, Elizabeth與 Ash, Juliet ，是一部從經(jīng)濟和產(chǎn)業(yè)角度解釋為何人們那么熱衷于制造與消費時尚。其中涉及各方面的理論：女權主義；西方時尚與非西方時尚；時尚身份認同；時尚傳播；產(chǎn)業(yè)生產(chǎn)；時尚與性等。,9. The Japanese Revolution in Paris Fashion (Dres

19、s, Body, Culture) （《日本在巴黎的時尚革命》，2004）,作者Yuniya Kawamura，社會學家。此書詳細從政治、文化、經(jīng)濟、美學角度解釋了日本設計師在巴黎成功的經(jīng)歷及主要原因。,10. Paris Fashion: A Cultural History (《巴黎時尚之文化歷史》，1998）,作者Valerie Steele，歐美最有名的時尚類作者之一。本書通過研究了14到20世紀法國的時尚、文學、藝術（繪畫）

20、及政治，來解釋為何巴黎的時尚得以長期以來成為全球矚目的中心。,,“時尚雜志” 的“雜志”若僅局限于“magazine”，就太狹窄了。當今時尚報章（journalism）體系至少包括：雜志（magazine），報紙（newspaper），書籍（book）,（行業(yè)內(nèi)以及相關）研究報告（report）,（相關）電視節(jié)目，（在線/電子）雜志，時尚網(wǎng)站，時尚博客。以上這些，又往往以集團為中心形成規(guī)模、方向、讀者群、板塊不一的時尚媒體（media）

21、。?對職業(yè)時尚設計師來說，市面上倡導 fashion style和 life style的精美雜志，并不算真正的時尚刊物（因為與創(chuàng)造時尚本身關系不大），服裝學院的課本與出版物、行業(yè)出的各種預測與研究報告等才算時尚刊物。所以，不要對普通意義上的時尚雜志給予過高的“時尚期待”。,,?“時尚”有太多解讀方式。對有些讀者來說，綜合格局（即大雜燴）的時尚雜志不是好雜志，專注于某一領域的才是好雜志，因為它們干貨多且其價值更持久，比如專門介紹奢

22、侈機械表的Revolution 以及專注于維多利亞時代時尚的Victoriana 雜志。再往前追溯，時尚類雜志還包括婦女雜志（如《中華婦女界》）和畫報 ——關于晚清時尚的《點石齋畫報》可能是中國最早的時尚期刊。倘若拿出這些老古董來看，肯定很有范兒。?時尚有多厚？世界上有兩本著名的名為“Fashion Magazine”的雜志，一本是加拿大老牌時尚月刊Fashion Magazine（創(chuàng)刊于1977年），另一本是馬格南（Magnum）

23、每年出一本的 Fashion Magazine. 哪本更能教你領悟美、培養(yǎng)美的鑒賞力，不言而喻。Jeanloup Sieff 的鏡頭，不但記錄了那些時尚的時刻，更以攝影的語言賦予了那些時尚timeless之美。,,,（ Vogue 美版創(chuàng)刊號，1889.12 ）,Vogue 法版創(chuàng)刊號，1920.6 藝術感極強的封面）,,閱讀管理做得好有以下幾個特點：1.知道自己要什么2.喜歡觀察3.勤于思考4.永遠不排斥“意料之外”的

24、知識與信息。第一點是你的基本閱讀需求后三者則決定了你所能獲取的信息量。,,理論上，你在閱讀其他讀物時悟到的有效閱讀方法，都可以用于閱讀時尚雜志。當然，舉一反三、融會貫通是門需要摸索、練習與積累的技巧，但其關鍵點很簡單，就是：找到這種方法的本質，從本質上推而廣之，而不是形式上的推廣。這樣，你的方法才能成為動態(tài)的進化系統(tǒng)，你才能超越時代、技術、內(nèi)容的限制，更快速有效的獲取信息，且不斷擴充知識與信息域的邊界。第四點，其實是很多人難以逾

25、越的。一方面是人們會在不熟悉的領域崇拜權威，另一方面是人們十分傾向于接受符合自己期待的東西，而對超出預期、沒有情感共鳴的東西置之不理。時尚也是如此。,,比如我們來橫讀——就是把2016年12月所有權威時尚雜志拿出來一起看。除了廣告之外，它們表面上必然沒有重復的內(nèi)容（否則總編下課吧），它們必然都是符合當季時尚潮流且引領最新時尚的，但你有沒有一點“各說各理”的感覺？一般情況下，我們不會去質疑，我們覺得照做就in了，可仔細想想，真的i

26、n了嗎？一下子看了幾十本頂尖時尚雜志，甚至都能指導同事朋友的品味了，我們就真的in了嗎？恐怕沒有，因為沒有把握住其中的脈。這時，從時尚雜志里應該學的，就是他們?nèi)绾卧诠餐拇笤瓌t的指導下，采用各種不同的方式表現(xiàn)當季時尚。每本時尚雜志都有它對時尚的解讀，挑幾本適合你或者你喜歡的解讀思路，學著用這樣的思路看時尚，看時尚雜志，應該比僅僅掌握本季流行哪幾種顏色款式對自身的幫助更大。,,還有一種，縱讀——讀一本雜志的過去現(xiàn)在。這里面樂趣很多

27、。比如，你會發(fā)現(xiàn)某種時尚的反復，了解某個地區(qū)或國家的時尚與時尚文化的變遷，了解某個品牌的發(fā)展脈絡......當然，非得有點歷史的時尚雜志才能帶給你這種樂趣。,,1886年創(chuàng)刊的 Cosmo （即 Cosmopolitan）來說，它創(chuàng)刊初期的定位是家庭雜志，但在當時，它提倡的理念都是新潮的（所謂fashionable）。沒錯，家庭生活也可以充滿“時尚”，它就是這么引導家庭主婦的。后來，它變成了一本文學性很強的期刊，有些文章堪比紐約客，傳遞

28、的是一種文化上的“新潮”觀點。上世紀60年代，它又定位回婦女雜志，逐漸演變?yōu)榻裉斓臉幼?。從今?月開始，它又加入了新元素——支持政治人物。以后它會走向何處，只能拭目以待了。,,W Magazine | Fashion, Celebrities, Art, Parties, and Beautyhttp://www.dazeddigital.com/http://www.oystermag.com/http://www.plazam

29、agazine.com/,1894年3月號 Cosmo,,主流的時尚刊物（VOGUE, Cosmo...等等），我們肯定要看，因為它們都是要靠為品牌設計師打廣告而生的（時代造就了它們現(xiàn)在的地位，曾經(jīng)信息閉塞和資源壟斷成就了它們的名氣）太過商業(yè)化的東西是得迎合大眾口味的，那么注定了在一方面它不會做太多深入探討，以免失去部分購買者。所以這一類時尚雜志主要是做一個信息的獲取，用來學習的意義就不是很大（這也是為什么這一類的主流雜志開始擔心互聯(lián)網(wǎng)

30、的沖擊，逐漸推出電子版訂閱而印刷版了）。還有一類呢，是現(xiàn)在正在崛起的高品質小眾的獨立雜志。它們在挑戰(zhàn)著print die的斷言，領導著“紙質文藝復興”，它們驚人的售量也證明了print 還沒有死。這些時尚雜志，一般都是半年刊或年刊，不追求速食信息，講究慢工出細活。它們所展現(xiàn)的個人風格才是比一時流行更值得玩味的存在。,1. Vestoj, Paris,“Vestoj”是世界語，意為“衣服”?！禫estoj》以“禁止廣告（adverti

31、sing is forbidden）”、以嚴謹批判性的學術精神探討時裝而知名。創(chuàng)辦人 Anja Aronowsky Cronberg 本科畢業(yè)于英國倫敦中央圣馬丁學院美術系，碩士皇家藝術學院，曾在《Acne Paper》任編輯一職，但不愿跨多領域探討時裝，她選擇了辭職創(chuàng)辦這本專業(yè)性雜志。這本雜志擁有絕對的自由話語權，因為她們不接受任何廣告?！禫estoj》探尋關于服飾本身的深層次含義，比如在第三期服飾與社會羞恥（Fashion and

32、 Social Shame）中，他們發(fā)現(xiàn)羞恥和服飾從很早以前的亞當與夏娃開始就是緊緊相依的，繼而講到了羞恥的社會性和日常中的尷尬小事件（走光、跌跤、穿著不合適的高跟鞋、 女性月經(jīng)來潮不小心留在衣裙上、新泳衣遇水透光等...）。他們呈現(xiàn)了歷史上一系列被用作侮辱符號的衣物：對女性、對同性戀、對幼童；監(jiān)獄服、奴隸服、粉三角服等。衣物迫使人們審視自己和評判別人。,2. Fantastic Man, Amsterdam & London,

33、,,當《Fantastic Man》創(chuàng)辦人Gert Jonkers和Jop van Bennekom 還在一家生活類雜志做編輯的時候， 深感現(xiàn)存的一些雜志過度強調了時尚的夢幻，忘記了現(xiàn)實中真實存在的男性，在反抗情緒的作用下先后創(chuàng)辦了同性戀刊物《Butt》和男性時尚雜志《Fantastic Man》。后者被紐約時報評論道"a much-imitated scripture of men’s style"?！禙anta

34、stic Man》以“反時尚”的態(tài)度報道男裝和描述優(yōu)質男性生活：常采用平凡素人拍攝時裝大片；人物圖片以荷蘭美學風的樣式排列，放松而生活化；刻意避開傳媒塑造出來的時尚深入訪談他們眼中的fantastic man。 他們在接受創(chuàng)刊十年采訪時說：“我們都覺得單純的圖畫書沒意思。我們都熱愛閱讀，愛好也不限于雜志。所以我們編選了很多文字，它們是可以傳閱、分享的東西” Jop van Bennekom 繼續(xù)說，“有什么能比捧書閱讀的男

35、人更性感呢？,3. The Gentlewoman, London,,,由荷蘭雜志出版人Jop van Bennekom開創(chuàng)的時尚生活雜志《Fantastic Man》在過去的十一年為我們塑造了一種時尚雜志的新風格：關注精致生活，注重衣品和藝術氣質，并以深度寫作方式報道圍繞這些時尚生活，藝術創(chuàng)作里里外外的人物，他在倫敦的姊妹雜志《The Gentlewoman》就這樣應運而生，風格自然和《Fantastic Man》類似，只不過受眾由男

36、性轉為女性。,,,在Instagram時代，我們在社交媒體平臺上追逐的某一類女人風格：成熟富有深度，細膩帶著優(yōu)雅，獨立而又簡約，以timeless（超越時光）與effortless（毫不費力）的著裝風格獨樹一幟——她們都可以被定義為“The Gentlewoman”。,,,,每期雜志，都會被編輯分為幾大部分，2016年秋冬刊的第一部分，通過采訪幾位風格獨特的女性，為我們帶來“Specific Matters”專題，從這些女性的訪

37、談中，我們窺見：“Modernism”（現(xiàn)代主義）美國女風云律師：Erin Brockovich，因為當年由她真人真事改編的電影被影后茱莉亞?羅伯茨扮演，一舉成為話題，這次正好可以通過報道走入真正的Erin Brockovich內(nèi)心世界。,主編Penny Martin和她的《The Gentlewoman》,作為蘇格蘭人的Penny Martin，出生和成長于圣安德魯斯，畢業(yè)于格拉斯哥大學藝術史專業(yè)，她隨后在曼徹斯特大學完成了博

38、物館學的課程。在成為《The Gentlewoman》的主編之前，她在英國國家攝影，電影和電視藝術博物館（National Museum of Photography, Film and Television，現(xiàn)在更名為“英國國家媒體博物館”）擔任策展人。她作為媒體人的生涯始于2001年，她加入了著名時裝攝影師Nick Knight開創(chuàng)的具有革命性質的SHOWstudio.com，擔任時裝編輯。現(xiàn)在作為《The Gentlewoman》

39、的主編，她同時也在倫敦藝術大學下屬的倫敦時裝學院，擔任時裝影像系（Fashion Imagery department）的導師。她同時也是一位作家，出版著作：《When You're a Boy: Men's Fashion Styled by Simon Foxton》（2009）、《English Style Photography》（2002）。今年，她被BOF雜志評選為影響時尚界的500強人物之一。,4. Sel

40、f Service, Paris,法國時尚雜志《Self Service》在網(wǎng)頁版這樣寫道：“Our focus is the human form and the human condition — we bring to the world leading-edge ideas of what is physical, sensual, and figurative.”法國時尚雜志《Self Service》在網(wǎng)頁版這樣寫道：“O

41、ur focus is the human form and the human condition — we bring to the world leading-edge ideas of what is physical, sensual, and figurative.”《Self Service》很厚，里面充滿了對時尚文化最精致且現(xiàn)實的演繹，有視覺沖擊的畫面，有潮流創(chuàng)意的描述。一些些才華洋溢的藝術家和奇才以及他們的奇思妙想一

42、頁頁呈現(xiàn)出來，需反復研讀才能理解。探索時尚就像探險一樣刺激迷人，獲取你需要的信息，就像雜志名告訴你的那樣，你需要一場自助的時尚旅行。,5. Dust, Berlin & London,柏林和倫敦的半年刊《Dust》,聚焦全球青年文化，以不加矯飾的真實視角向世人展示新世代能量。創(chuàng)辦者們想要通過他們所做的事情去激發(fā)青少年這個正在崛起的一代，他們的真實和不受約束、非典型的一面。讓他們避離所謂的流行和慣例，自成一派。一本于2010年創(chuàng)

43、刊，發(fā)源于柏林和倫敦的半年刊《Dust》,聚焦全球青年文化，以不加矯飾的真實視角向世人展示新世代能量。創(chuàng)辦者們想要通過他們所做的事情去激發(fā)青少年這個正在崛起的一代，他們的真實和不受約束、非典型的一面。讓他們避離所謂的流行和慣例，自成一派。在他們的研究中，你能感覺到這群青年人濃郁的 “反叛精神” “頹廢但激情” 和 “表現(xiàn)欲”。《Dust》置身于 “酷”、“流行”、“浪潮” 元素之外，研究著青年人的行為、交流方式、表達手段以及最基本的

44、價值觀。,,6. System, London,《System》由《Industrie》雜志編輯Alexia Niedzielski和Elizabeth von Guttman，《Numéro》雜志編輯 Jonathan Wingfield，Paradis藝術總監(jiān)Thomas Lenthal創(chuàng)辦。可能是因為圈內(nèi)牛人太多，這本雜志總是能得到點各種大事件背后的故事。比如第一時間拋出“只有我們才知道Raf Simons離職Dior的

45、內(nèi)幕”，“解密Nicolas Ghesquière離開Balenciaga的背后機密”等等。誕生于英國倫敦的獨立雜志《System》由《Industrie》雜志編輯Alexia Niedzielski和Elizabeth von Guttman，《Numéro》雜志編輯 Jonathan Wingfield，Paradis藝術總監(jiān)Thomas Lenthal創(chuàng)辦?？赡苁且驗槿?nèi)牛人太多，這本雜志總是能得到點各種大事

46、件背后的故事。比如第一時間拋出“只有我們才知道Raf Simons離職Dior的內(nèi)幕”，“解密Nicolas Ghesquière離開Balenciaga的背后機密”等等。《System》不僅用長篇文字爆料各種內(nèi)部，同時還配用用廣受好評的攝影師作品，探索和評論瞬息萬變的時尚輪廓?！禨ystem》作為一個時尚界傳遞深度思想和真實想法的平臺，它的影響力正在逐漸波及其他相關領域。,7. Industrie, London,2010

47、年創(chuàng)刊的《Industrie》，雖年輕但卻如同它的名字一般，嚴肅地描述著時尚產(chǎn)業(yè)。它將讀者浮躁的視野拉回了嚴肅的行業(yè)對話。它講述著看似光鮮亮麗背后工作者為事業(yè)付出的故事。從服裝設計師、造型師、化妝師、新聞記者、編輯公關、評論人、模特到攝影師，用語言文字圖像描述著他們的工作和他們的生活方式以及他們的時尚態(tài)度。與《System》相同的還有于2010年創(chuàng)刊的《Industrie》，雖年輕但卻如同它的名字一般，嚴肅地描述著時尚產(chǎn)業(yè)。它將讀者浮

48、躁的視野拉回了嚴肅的行業(yè)對話。它講述著看似光鮮亮麗背后工作者為事業(yè)付出的故事。從服裝設計師、造型師、化妝師、新聞記者、編輯公關、評論人、模特到攝影師，用語言文字圖像描述著他們的工作和他們的生活方式以及他們的時尚態(tài)度。,做一個普通的評論人，或者是優(yōu)秀的評論人吧。 也許并不是那么難?；蛟S在中國關系也可以起到些作用，總之，重點看你自己的自我要求。這個行業(yè)和其他所有行業(yè)都一樣，就是金字塔型的。 大多數(shù)是平均水平，站在塔尖的永遠是少數(shù)。 但至于這

49、些少數(shù)成功者是否都靠關系上位， 個人不這樣認為。 終究，沒有真實的水平，劉阿斗終究是扶持不起來的。,如何做一個時尚評論人,,時尚評論有三種一是關于時尚（服裝）本身的點評——設計、美感、潮流等。 要做好這類點評，主要一是了解時裝史（中西，至少），了解潮流變遷的過程， 在這個設計背后，體現(xiàn)了什么樣的品牌理念與主創(chuàng)設計師的個性與背景又有何關系？與當下的社會思潮有何關系？等等等等。如果你真想成為這個領域的專家，需要有深厚的文史哲背景。不過

50、，當下寫這類文章的你會發(fā)現(xiàn)大多泛泛而談， 沒有深度。 因為，很多人把評論想得都很簡單,,二是關于時尚產(chǎn)業(yè)評論。 這類評論主要對產(chǎn)業(yè)進行分析、評論、及觀點。比較偏商業(yè)。 這就取決于作者本身的從業(yè)背景，過去是從事理論研究學習或者是本來就是時尚產(chǎn)業(yè)的從業(yè)者，比如一個從業(yè)者是有中西時裝理論知識學習的背景，那么在其評論中就可以進行中西時裝體系對比。 寫作中也可以利用跨中西商業(yè)背景， 做些中西比較；能夠在全球化背景下去談產(chǎn)業(yè)；也能夠深入產(chǎn)業(yè)內(nèi)部去

51、挖掘深度問題。 總之，利用個人經(jīng)歷和優(yōu)勢去發(fā)揮自己，很重要。在從事時尚產(chǎn)業(yè)的過程中要挖掘到自己個人特點，形成自我風格，對評論來說是非常重要的，可以從浩如煙海的文本中脫穎而出。,,三是關于時尚文化、歷史方面的評論。 這個與第一點有些相似， 但不是就衣服本身談衣服， 而是談時尚背后的社會、歷史、經(jīng)濟、政治等。 寫這樣的評論，需要具備一定的社會學、哲學、經(jīng)濟學跨學科知識。 比如時尚與性別的關系；時尚與政治的關系；時尚如何反應經(jīng)濟走向等等。

52、,,歷史知識先行。沒有人活過時裝史那么長。第二重要的就是是邏輯和分析能力。打個比方，從一個事件去評論，你必須要對事件本身所涉及的人物、時間背景、品牌等有所了解。其他的時間就需要查閱相關事件，至少讀20篇相關文章，加上自己的寫作邏輯順序和語言組織能力來架構一篇評論。簡而言之：多讀書，讀好書，最重要的隨手記。,,所以總結來說：第一從了解品牌開始，各種搜資料各種研究。然后開始到認人名，身為時尚的人，肯定國內(nèi)國外的明星名媛網(wǎng)紅名模設計師

53、第三專業(yè)知識過硬,服裝史搞清楚吧。能說的清曆史上的哥特服裝，拉夫領是什麼東西，也能說清中山裝的前世今生。能知Madam Gres，也能知CCP。 第四，跟八卦，時尚熱點。各種藝術娛樂文化背後的八卦三十年第五，走出中國的時尚圈，提高自己的語言能力，吸取國際時尚信息,,最后一篇合格的的評論文章需要有這樣幾個要素：有理論，有評價，語言表達專業(yè)，準確，有領域權威感。這些都立足于前期的理論知識儲備，包括經(jīng)典的和前沿的，并且整合資料的能

54、力合格，以及邏輯推斷合理。,時尚評論人的力量,無論是營造夢幻的時尚攝影，還是以文字見長的時尚寫作，在過去一直都被美國媒體們壟斷著。,,法國人發(fā)明了時尚，而美國人發(fā)明了時尚新聞。無論是營造夢幻的時尚攝影，還是以文字見長的時尚寫作，在過去一直都被美國媒體們壟斷著。前者有《VOGUE》、《Harper’s BAZAAR》等雜志保駕護航，后者則是被《紐約時報》樹立成了行業(yè)標桿。,,最早倡導專業(yè)時尚寫作的是記者Virginia Pope。她從三十

55、年代起開始在《紐約時報》上刊登對巴黎各大時裝屋最新系列的報道以及紐約制衣區(qū)的活動情況。時至今日，人們依舊是遵循著她提出的三點時尚寫作原則：“避免單調；不要過于激動；最重要一點，所寫事物要足夠精確。”,,早年時尚版是和生活版并在一起的，包括了食物（food）、家庭（family）、裝潢（furnishing），當然還有時尚（fashion），被人們戲稱為“4F版面”。隨著社會變遷，特別是從八九十年代起大型奢侈品集團開始成形出現(xiàn)，時尚越來越

56、被視為是一種商業(yè)而并非一味的小眾審美。新時期的時尚記者Amy Spindler、Cathy Horyn、Holly Brubach、Guy Trebay、Eric Wilson等等，用獨到的文字為我們提供看待時尚的另一種可能。,,現(xiàn)在人人都可以成為時尚評論家(Fashion Critic)，因為你可以對明星的穿著嗤之以鼻在Blog上臭罵一番；你可以對設計師的新作品贊賞有加對朋友宣揚一下……及時便利的網(wǎng)絡資訊讓每個人都有發(fā)言權。想想以前，

57、Diana Vreeland的時裝專欄“Why Don’t You……”(你為什么不)，靠的是威信和時間才造就了影響。不過對于人人都是時尚評論家的問題，著名時尚評論家Sarah Mower不以為然的表示：“我一點也不擔心，時裝評論最終看的也是評論者本人的權威性?！蹦乾F(xiàn)在時尚界最具權威性的時尚評論家是誰呢？,,《國際先鋒論壇報》專欄作家Suzy Menkes,Suzy Menkes，《國際先鋒論壇報》(International Hera

58、ld Tribune)專欄作家,在時裝周期間，Suzy Menkes是最忙碌最低調，其他人都是打扮光鮮去看秀，而她卻提著大包，拿著筆記本行走匆匆，看上去就像一位“IT”人士。入行這么多年來，Suzy Menkes對于工作兢兢業(yè)業(yè)，從來不對品牌討好賣乖。她評論犀利，向來敢言敢說，她曾直言想殺了Marc Jacobs，因為這家伙的遲到浪費了她寶貴的時間，不過識趣的Marc Jacobs還是送上了道歉禮物，一件印有“Suzy Menkes k

59、ills Marc Jacobs”的搞笑T恤。她還批評過John Galliano，稱他新設計相當“無趣”，結果被LVHM集團總裁Bernard Arnault拒之門外。不過她對此事并未掛在心上，《紐約時報》的記者Bernadine Morris事后透露說：“Suzy利用這個空當去做了頭發(fā)?！?真想徒手殺了Marc Jacobs，有生之年再也不想看Marc Jacobs的秀了。,上世紀60年代，十幾歲的Suzy Menkes曾到巴黎學習

60、了一段時間縫紉。也就是那個時候，她第一次欣賞了時裝秀，“我至今還記得那場秀是Nina Ricch的設計，我當時完全沉浸在那些漂亮的裙裝中。”之后在英國劍橋大學，Menkes就讀歷史和英國文學專業(yè)，這也為她的文字功底打下深厚的基礎。1988年，她擔任《國際先驅論壇報》的時裝編輯和記者，在當時她就已經(jīng)寫了17萬字的評論。2008年9月28日，在巴黎Galliera博物館舉辦了名為“Suzy at 20”的派對。眾多設計師如Donatella

61、 Versace，Miuccia Prada，F(xiàn)rida Giannini等都前來捧場。Olivier Theyskens更出人意料梳著蛋撻頭向Suzy阿姨問候。此外Suzy Menkes還獲得過“法國榮譽軍團勛章”(Legion of Honour)和“英國官佐勛章”(Officer of Order，OBE)。當被問及是否退休時，Suzy Menkes說：“我不是Valentino，我不會退役?！?http://www.vogue.

62、com.cn/fashion/suzy-menkes/,,在這條產(chǎn)業(yè)鏈上，所有時裝設計師的愿望不過如此：加入時裝power list，讓自己的一舉一動左右著流行。要達成以上心愿，最快的辦法就是加入名聲顯赫的時裝品牌，并祈禱Anna Wintour或是Suzy Menkes對你一見鐘情。,,英國資深傳媒人、時尚評論家及作家Sarah Mower,這是屬于品牌的年代。所幸這些時尚勢力的壯大并未如預期中般扼殺創(chuàng)意，現(xiàn)在每一個品牌都在尋找新進的

63、設計師，而不同的合作計劃也令新進設計師受惠，令他們得到經(jīng)濟上的支持。,Sarah Mower，英國資深傳媒人、時尚評論家及作家,精辟的時裝點評附帶別致的時尚插畫，從流行的角度來解讀當季時尚熱點，這樣精致的時裝評論欄目作者就是Sarah Mower。Sarah 從12歲開始她就對時尚癡迷不已，從此一發(fā)不可收拾。　　每次時裝周她都會在網(wǎng)站上撰寫及時的時裝評論，給予時裝迷參考。她的文章還刊登在眾多英文報刊上，如《每日電訊報》、《觀察家》和《

64、周日電訊》等。Sarah Mower被喻為“書架上的時裝大師”，她曾推出了多部時尚著作：《Gucci 85周年》(85 years of Gucci)，《D&G 20周年》(20 years: Dolce &Gabbana)等，這兩本書詳盡介紹了Gucci和D&G品牌故事和經(jīng)典產(chǎn)品。　　此外她為著名的時裝設計師Oscar De La Renta寫了一本名為“Oscar: The Style Inspiratio

65、n and Life of Oscar De La Renta”的書受到眾多時尚人士的喜愛。去年，香港最大型商場海港城亦邀請Sarah Mower和黎堅惠等資深時尚人士攜手合作撰寫《HARBOUR and the CITY》雜志。,紐約《村聲》雜志前時裝專欄作家Lynn Yaeger,尼龍Prada包包對地球環(huán)境威脅讓人困擾，它不像Bottega Veneta的編織包與锃亮的Mulberry包，普通的尼龍包將會在度過時尚晚年之后讓動物窒

66、息而死，或被扔在大溪地波拉波拉海灘約摸數(shù)百萬年之久。,,Lynn Yaeger現(xiàn)在已經(jīng)離開了自己工作30年的《村聲》雜志，她之前在報紙上有一個自己撰寫的專欄叫做 “Frock Star”，她文筆幽默，充滿小聰明。讓人印象深刻的還有她的造型，妝容和圓潤的身材活像一個俄羅斯套娃?，F(xiàn)在似乎沒有什么時尚人士穿得有她這么艷麗了吧？而她的藝伎一般的小紅唇，也被Lady Gaga模仿?！　ynn Yaeger的文章不同于其他的時裝評論家，她的文字

67、帶有更多的社會性。她曾在《紐約時報》的女性時裝雜志專欄上發(fā)表了一篇探討環(huán)境永續(xù)與流行時尚的文章，她在文中寫道，自己會在選購裝飾著馬匹圖樣的Fendi包包和印有火紅西洋薔薇的Lanvin包包間猶豫不決，原因不是其五位數(shù)的標價，而是因為這兩個包包都是塑料制品。Lynn Yaeger這也是介于對Alan Weisman撰寫的《沒有我們的世界》有感而發(fā)，書中描寫了沒有人類生存的地球將會變成什么樣？Lynn Yaeger從時尚的角度開始關注地球的

68、環(huán)境，她不想成為時尚的罪人，她拒絕Prada的尼龍包，因為尼龍包難以降解，在數(shù)百萬年之后依然不滅。,Hilary Alexander，《每日郵報》(Daily Telegraph)時裝評論家,先進材質營造透明度與朦朧，有些造型卻像體育服和女性貼身衣褲合體的怪款式。,,Hilary Alexander見到誰都是一副樂呵呵的表情，還有她那副總架得低低的眼鏡，看起來就像一位和藹的老祖母。作為《每日郵報》的時裝評論員每次時裝周都能見到她——拿著