小學(xué)美術(shù)基礎(chǔ)考點分類整理編輯

1、_小學(xué)美術(shù)基礎(chǔ)知識點整理線描1、點線面組成了豐富的形象世界，是一切造型的基本條件。2、選取恰當(dāng)?shù)男蜗蠡蛭矬w作為畫面內(nèi)容叫取景。3、構(gòu)圖又叫布局或經(jīng)營位置，應(yīng)注意物體在畫面中的位置、空間以及線條、色彩等在畫面中的結(jié)構(gòu)組織形式。4、線描即單純的用線條畫畫，在線描中線條有許多變化，如長短、粗細、曲直、疏密、輕重、剛?cè)岷晚嵚勺兓?。我們在寫生時，可以通過比較和感受，有目的的取舍與提煉線條，同時注意把物象的前后遮擋關(guān)系表現(xiàn)正確。5、觀察對象，記下

2、輪廓或形狀，然后畫下來，這是一個基礎(chǔ)的繪畫過程。通過反復(fù)練習(xí)，加強手與眼的協(xié)作，可以描繪出更精確的物象輪廓。6、有時我們也不必急于擦去那些錯誤的線條，留著這些線條會使畫面更加豐富生動。7、畫線描時，對重要部分或主體部分重點描繪，將使畫面有主有次，豐富生動。8、采用不同疏密的線條組織能使畫面有黑、白、灰的層次。9、美術(shù)（技能）的四個方面：（1）造型?表現(xiàn)：運用形、色、空間等美術(shù)語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄

3、與表現(xiàn)所見所聞、所感所想的事物，發(fā)展美術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)作的能力，傳遞自己的思想和感情。（2）設(shè)計?應(yīng)用：運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創(chuàng)意、設(shè)計方法和媒材的加工方法，進行設(shè)計和裝飾，美化身邊的環(huán)境。（3）欣賞?評述:欣賞、認識自然美和美術(shù)作品的材料、形式與內(nèi)容等特征，通過描述、分析與討論扽方式，了解美術(shù)表現(xiàn)的多樣性，能用一些簡單的美術(shù)術(shù)語，表達自己對美術(shù)作品的感受和理解。（4）綜合?探索:結(jié)合學(xué)校和社區(qū)的活動

4、，以美術(shù)與科學(xué)課程和其他課程的知識、技能相結(jié)合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術(shù)與環(huán)境及傳統(tǒng)文化的關(guān)系。（(√51)2，取其前三位數(shù)字的近似值是0.618）素描1、素描是造型藝術(shù)的一種，屬于繪畫的范疇，泛指用單色的線條和塊面來塑造物體的形象，是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，尤其是繪畫的基礎(chǔ)。2、廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，狹義上的素描，專指用于學(xué)習(xí)美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習(xí)慣的繪畫訓(xùn)練過程。3、輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描

5、具備了自然律動感，不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關(guān)系，并包括節(jié)奏，主動與被動的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。4、美術(shù)的基礎(chǔ)是造型，造型不只是塑造孤立靜止的物體形態(tài)，更重要的是表現(xiàn)物體中各種形式的有機關(guān)系。掌握藝術(shù)造型的方法需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規(guī)律及條件。素描是解決這些造型問題的最佳途徑，這在藝術(shù)造型的實踐中得到了完全證明，因此，素描被稱為“造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”。5、素描的材料：鉛筆（炭筆、木炭條、炭精條等）、橡皮

6、、畫板（畫架）、素描紙。6、素描的分類：（1）從功能和目的上分：創(chuàng)作素描習(xí)作素描_中國畫“中國畫”，簡稱“國畫”，用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，是我國傳統(tǒng)繪畫（區(qū)別于“西洋畫”），工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，按題材可分人物畫、山水畫、花鳥畫等，按技法可分工筆畫和寫意畫，它的精神內(nèi)核是“筆墨”。工筆——用細致的筆法制作，工筆畫著重線條美，一絲不茍，是工筆畫的特色。寫意——心靈感受、筆隨意走，視為意筆，寫意畫不重視線條，

7、重視意象，與工筆的精細背道而馳。生動往往勝于前者。根據(jù)畫面內(nèi)容又可以分為傳統(tǒng)繪畫和現(xiàn)代繪畫。主要用筆方法有：中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、順鋒等。主要用墨方法有：焦、濃、重、淡、輕。傳統(tǒng)中國畫的基本技法是（勾）、（皴）、（點）、（染）。墨分五色，中國畫技法名。指以水調(diào)節(jié)墨色多層次的濃淡干濕。語出唐代張彥遠《歷代名畫記》：“運墨而五色具。”指焦、濃、重、淡、清。中國畫主要分為人物、花鳥、山水這幾大類。表面上，中國畫是以題材分為這幾類，其實是用藝術(shù)表現(xiàn)

8、一種觀念和思想。所謂“畫分三科”，即概括了宇宙和人生的三個方面：人物畫所表現(xiàn)的是人類社會，人與人的關(guān)系山水畫所表現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系，將人與自然融為一體花鳥畫則是表現(xiàn)大自然的各種生命，與人和諧相處。中國畫之所以分為人物、花鳥、山水這幾大類，其實是由藝術(shù)升華的哲學(xué)思考，三者之合構(gòu)成了宇宙的整體，相得益彰，是藝術(shù)之為藝術(shù)的真諦所在。中國美術(shù)史第一部分原始美術(shù)繪畫的萌芽：石器時代是中國繪畫的萌芽時期。彩陶以在西安出土《人面魚紋盆》的半坡陶盆最

9、具特色，也最耐人尋味。在青海大通出土的馬家窯類型的《舞蹈紋彩陶盆》，以三組舞蹈圖案組成，描繪了氏族成員手拉著手動作協(xié)調(diào)地在歡快起舞的景象，造型極為優(yōu)美線條生動流暢，堪稱新石器時代繪畫藝術(shù)的杰作。先秦美術(shù)長沙的楚墓中先后出土了兩幅戰(zhàn)國時期帛畫。描繪的都是墓主的肖像，一幅為婦人，其上方繪有飛騰的龍鳳；另一幅則是一位有身份的男子，駕馭著一條巨龍或龍舟。墨線勾勒的側(cè)面肖像及伴有象征意義的動物是相同之處，《人物御龍圖》所表現(xiàn)出來的畫家技巧要熟練了