郭全忠人物畫風格及藝術(shù)創(chuàng)作道路探究

1、山東建筑大學碩士學位論文題目郭全忠人物畫風格及藝術(shù)創(chuàng)作道路探究計：學位論文2 8 頁表 格0 個插 圖9 幅評閱人：指導教師：學院院長：學位論文完成日期：山東建筑大學碩士學位論文摘要元明清以來，中國畫的筆墨在山水畫和花鳥畫中得到了充分發(fā)展，在日趨衰敗的人物畫中只有相對簡單的應用。著名的“十八描“ 只是線法，且只適用于古代衣冠，局限性顯而易見。近百年來，中國人物畫因借鑒西畫造型方法而得到突破性的進展，但它始終沒有解決好造型與筆墨的矛盾。通

2、常的情況是，一些人有素描根底和造型能力，但缺乏筆墨修養(yǎng)與能力，他們可以對人物的外形和表情進行深入刻畫，但他們的筆墨大抵只是造型的工具，缺乏相對獨立的意義。徐悲鴻、蔣兆和及他們的追隨者大抵如此，這與徐悲鴻學派重造型而輕筆墨的教學觀念和體制有關(guān)。另一些人相對重視筆墨，他們在強調(diào)借素描解決造型能力的同時，也強調(diào)繼承筆墨傳統(tǒng)，并在人物創(chuàng)作中適當吸取寫意花鳥畫的筆墨方法，賦予他們的新人物畫以活潑靈動的筆墨意趣。但他們在滿足于這種靈動筆墨的同時，卻

3、沒有在人物刻畫上求得突破與深化，新浙派畫家方增先、李震堅、周昌谷以及他們的追隨者大抵如此。另有一些以速寫、連環(huán)畫、年畫為基礎(chǔ)的畫家如葉淺予、黃胄、程十發(fā)等，大體以勾勒為主要手段，雖自成一體，卻很難在塑造形象和筆墨表現(xiàn)這兩方面有很大的超越。新時期以來，畫家們淡化了政治意識和派別意識，畫法風格上相互融會并很快趨于多樣化、個性化一一寫實性作品逐漸減少，表現(xiàn)性傾向大大抬頭，筆墨或受到器重，或受到輕蔑，有的回到重形式趣味輕形象刻畫的老路，有的轉(zhuǎn)向

4、追求形式或觀念的新途，還有的把形式風格的選擇系于打造品牌的努力。但不論哪一傾向的畫家，一旦得到市場認可，就大都慎言變革，堅守風格化的城堡了。而郭全忠在其中國人物畫創(chuàng)作道路上借古開今、勇于創(chuàng)新和突破，形成了自己獨特的繪畫語言與程式。本文結(jié)合郭全忠各階段的代表作品研究其繪畫歷程及轉(zhuǎn)變進而拓展到整個中國畫創(chuàng)作上。藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作必須深深根植于自己的民族文化之中，植于自己的心靈深處，植于自己所處的時代。同時，嘗試將研究成果應用到畢業(yè)創(chuàng)作中去。具