一般現(xiàn)在時(shí)

1、1戲劇內(nèi)涵：音樂劇《貓》在海外20年的狂潮不衰，除了作品本身的精純以外，更多的還應(yīng)該歸功于《貓》劇所倡導(dǎo)的一種現(xiàn)代的生活方式與理念，和這種理念可以在生活中對應(yīng)的人群。貓的伶俐、貓的乖張、貓的自由的生活方式，如此新奇的吸引著人們，從貓的生活方式中，找到一個(gè)全新的自我定位，這是個(gè)奇特的發(fā)現(xiàn)過程，沒有人愿意用自己的生活與一只貓咪的生活做比，但是從音樂劇《貓》中，從那些千奇百怪的小生靈身上，從他們夢幻般的生活中，我們卻可以從生活以外的角度，審視

2、自我和自我的生活。就象下面的一段文字描述的那樣：在桀驁的獨(dú)來獨(dú)往中高貴著，在傲慢的靈性間我行我素的美麗著；智慧、敏銳而帶著些許凌厲的心扉可以在永無止境的奔忙中悠然自若；放縱、忘我、酣暢淋漓的感受世界，享受著、付出著，肆無忌憚的生存；一群貓，造物的稟賦，讓她們成為貓。《貓》是一個(gè)舞臺奇觀，從該劇一開始，它就用開場音樂告訴觀眾這是一部非凡之作。他巧妙的用貓的世界來隱喻人類的社會，這是一次關(guān)于世界觀和人生態(tài)度的探討。2戲劇的表現(xiàn)形式英國式芭蕾

3、，古典樂，搖滾樂，爵士樂為主要表現(xiàn)風(fēng)格。a音樂《貓》中的舞蹈《貓》中的舞蹈相當(dāng)突出，這里既有輕松活潑的踢踏舞，又有凝重華麗的芭蕾舞，還有充滿動(dòng)感的爵士舞和現(xiàn)代舞，使全劇風(fēng)格奔放，活力四射。優(yōu)美的舞姿、高難度的動(dòng)作讓我們體會到了一種純潔無暇的美。輕松活潑的踢踏舞體現(xiàn)了保姆貓風(fēng)趣幽默的性格特征。她非常具有親和力，她總是忙忙碌碌，為貓族做一些慈善公益性的事業(yè)。所以大家都非常喜歡她。b音樂劇《貓》中的音樂《貓》的音樂非常動(dòng)人，前后四次出現(xiàn)的主題

4、曲《回憶》更是一首百聽不厭的金曲。它傳遍了全世界，成為當(dāng)代的經(jīng)典歌曲，多次獲獎(jiǎng)。現(xiàn)在《回憶》已經(jīng)和《貓》劇緊緊地連系在一起，成為該劇的招牌和象征。c音樂劇《貓》中的戲劇。韋伯非常注重音樂劇題材的選擇，這是充分的考慮到音樂劇的另外一個(gè)要素：戲劇性。音樂的寫作對于表現(xiàn)劇情的戲劇性矛盾沖突有著天然的優(yōu)勢，當(dāng)劇情需要表現(xiàn)人物內(nèi)心激烈復(fù)雜的情感斗爭而又不能通過言語或肢體來傳達(dá)時(shí)，音樂就承擔(dān)了這個(gè)任務(wù)。在《貓》中，當(dāng)衣衫襤褸的格里澤貝拉動(dòng)情的唱出“

5、回憶”（Memroy）時(shí)，那經(jīng)典的旋律把這只飽受生活摧殘，離群多年而又風(fēng)光不在的老貓的內(nèi)心世界表達(dá)的淋漓盡致，她對美好生活的那份憧憬和盼望回到貓家族中的向往，把整部劇推向了最高潮。每當(dāng)“回憶”的旋律響起，觀眾總是抱以熱烈的掌聲，仿佛自己也成為了杰里科貓的一員，來共同慶祝格里澤貝拉被選中升上九重天獲得新生。可見音樂為烘托劇情起到的巨大作用。這些經(jīng)典樂曲都在劇中起到了無可替代的作用并成為每部音樂劇的標(biāo)志和象征。異議，反而是為他喝彩，可見他把

6、這種看似矛盾的問題在他的音樂創(chuàng)作中巧妙的解決了。這不由的讓人產(chǎn)生一份敬佩之情。對于韋伯來說，那是一種游走于古典與流行中的自在與從容。三旋律性。旋律的重要性是不言而喻的，它是歌曲的靈魂。每一部成功的音樂劇必然有讓觀眾難以忘懷的優(yōu)美旋律。某種程度上說，正是這些經(jīng)典的旋律才成就了劇作的不朽。這一點(diǎn)在古典歌劇中的情況也是一樣的，正如當(dāng)提到《圖蘭多》人們馬上會想到“今夜無人入睡”、說起《卡門》我們就會想起“斗牛士之歌”。很多人也許對整部歌劇并不熟

7、悉，然而說到其中的著名唱段，卻是無人不知。可見，好的旋律對作品的影響是多么巨大。旋律的創(chuàng)作最能體現(xiàn)作曲家的天才，幾乎在韋伯所有的音樂劇作品中，都有幾首歌曲成為經(jīng)典。1978年上演的《艾薇塔》又一次引起了轟動(dòng)。提到這部音樂劇，我們馬上會想到“阿根廷，別為我哭泣”這首著名的歌曲，歌曲情深意重，聞?wù)邿o不為之動(dòng)容，正是通過這首歌曲，人們知道了貝隆夫人的傳奇故事。無論是充滿矛盾、斗爭的場面，還是輕松歡快的喜劇氛圍抑或是溫柔纏綿的傾訴，都在他神奇的

8、筆下妙筆生花。聽上去是那么的恰如其分。出眾的駕馭旋律的能力使他的作品總能讓聽者過耳難忘。但他并沒有因?yàn)橛懬傻男啥鴨适?chuàng)作的藝術(shù)水準(zhǔn)，這正是他的大量作品得以成為經(jīng)典和廣為流傳的重要原因。說到《貓》，這恐怕是國人最為熟悉的一部音樂劇了，作為世界四大音樂劇之一，它在全球巡演的歷史可以說是一個(gè)奇跡，自1981年上演以來，一直到現(xiàn)在它還在繼續(xù)自己的神話，它的足跡遍及世界的很多角落。伴隨這部音樂劇的是一首經(jīng)典的歌曲“回憶”，這首歌曲可以說是韋伯的

9、代表作，是一首超越語言和地域限制而傳遍全球的名作。它已經(jīng)和《貓》緊緊聯(lián)系在一起，成為該劇的招牌和象征。就在《貓》劇的現(xiàn)場，當(dāng)“回憶”的旋律響起，包括筆者，全場的觀眾都情不自禁的長時(shí)間鼓掌，那是多么令人激動(dòng)的場面。據(jù)統(tǒng)計(jì)，有超過200位的各類藝術(shù)家都錄制過它，被錄制達(dá)600多次，包括芭芭拉?史翠珊、娜塔莉?科爾和多明戈等。當(dāng)然，作為一位出色的音樂家，韋伯的音樂才能不僅體現(xiàn)在音樂劇領(lǐng)域，1996年巴塞羅那奧運(yùn)會的主題歌“永恒的朋友”也出自他

10、的手筆，莎拉?布萊曼和卡雷拉斯的傾情演唱為之增色不少，也使這首歌曲家喻戶曉。四戲劇性。在上面已經(jīng)提到韋伯非常注重音樂劇題材的選擇，這是充分的考慮到音樂劇的另外一個(gè)要素：戲劇性。音樂的寫作對于表現(xiàn)劇情的戲劇性矛盾沖突有著天然的優(yōu)勢，當(dāng)劇情需要表現(xiàn)人物內(nèi)心激烈復(fù)雜的情感斗爭而又不能通過言語或肢體來傳達(dá)時(shí)，音樂就承擔(dān)了這個(gè)任務(wù)。在《歌劇院的幽靈》中，韋伯創(chuàng)新的引進(jìn)了“音樂戲劇性展開”的概念和方法，把歌曲插入到對話當(dāng)中，使他們成為連接劇情的線索

11、。同時(shí)，在這樣的劇情背景下，音樂劇中就包含了歌劇所有的要素，他不但大量的采用古典音樂的背景，用歌劇中的宣敘調(diào)，詠嘆調(diào)來發(fā)展劇情，還使用一些大歌劇的片斷，演員的演唱也必須用傳統(tǒng)的意大利美聲唱法。其中的經(jīng)典唱段和歌曲如“夜之歌”（Themusicofnight），“想著我”(Thinkofme)，“對你的渴求”(AllIaskofyou)等都極大的推進(jìn)了劇情的發(fā)展?！栋彼分型瑯佑小鞍⒏?，別為我哭泣”（Don’tcryfmeArgent