婉約之美,清逸之態(tài)——品讀惲壽平?jīng)]骨花卉_14786.pdf

1、花鳥畫,顧名思義以花卉、魚蟲、花鳥等為描繪對象的作品。自然界賦予了花鳥不同的秉性,而畫家們借助了繪畫的手法,用花鳥作為媒介來抒發(fā)自身的情感,給予了花鳥新的情趣。它是中國三大傳統(tǒng)畫科之一,最富有鮮明的民族特點。在中國花鳥畫中有三種技法,工筆花鳥就是其中一種。
　　工筆花鳥歷史久遠,以現(xiàn)有的資料為根據(jù),工筆畫開始于魏晉,隋唐之后逐步發(fā)展成為中國繪畫的主流,直到兩宋逐漸走向成熟。對宋代花鳥繪畫頗有影響的畫家徐熙子孫徐崇嗣,一面仿效了黃氏

2、之法,一面創(chuàng)造了一種不用墨筆勾線,直接以落墨著色的沒骨畫法,使得宋代工筆花鳥出現(xiàn)了新的繪畫風(fēng)格。之后的元、明兩代史籍記載沒骨畫法非常少,到明后期,甚至遭到冷落,后來經(jīng)惲壽平發(fā)展創(chuàng)新后,使得沒骨畫加入了新的元素。惲壽平的花卉,采用沒骨法使其生動而情趣,繼承并發(fā)展了徐崇嗣繪畫清逸自然及雅致的特征。作為文人畫家的惲壽平,繪畫運筆靈活多變,亦重視繪畫中極力追求神韻,師法自然造化,主張師古卻不泥古。人類歷史文化是有傳承性的,是不斷發(fā)展的,有了積累

3、,才能進行創(chuàng)新,在繪畫理論上來說是師法造化,惲壽平的花鳥畫非常重視這一原則,也把“破俗”當(dāng)作繪畫的理想境界。
　　惲壽平早年出生入死的經(jīng)歷對他來說是刻骨銘心的,對惲壽平日后的生活、思想和藝術(shù)風(fēng)格都有著決定性的影響,更成就了他繪畫藝術(shù)中呈現(xiàn)的“清逸”、“婉約”的境界。沒骨法亦可把其歸到工筆技法上的一個創(chuàng)新。工筆花鳥畫由于受到自身的限制,要做到工而不板、精而不滯,那就要取決于勾勒與暈染一系列步驟。惲壽平的沒骨花卉不僅秉承古法,發(fā)展和提