邊緣空間——似說新語.pdf

1、我們普遍認為，只有讓藝術成為“藝術本身”，這樣來談及藝術才有其意義。我們對熟悉的和陌生的藝術形式如何來看待，是嗤之以鼻還是趨之若鶩？而人的知識的有限性和理性思維的不可靠性，我們需要用一種認識論從中梳理出歷史傳承的脈絡，從而“溫故知新”。 本文首先由今及古，從當今中西方社會文化和藝術現(xiàn)象及問題所反映出中國傳統(tǒng)文化價值在當代文化的迷失狀態(tài)。我們需要的是逃脫“個人經驗”的幌子，卸掉“狹隘民族主義”的包袱，“禪眼”審視之。“重構”當代文

2、化和藝術，那只不過是無稽之談。當今傳統(tǒng)文化和藝術觀需要的是在當代得以“變現(xiàn)”，也是對之的發(fā)展和傳承的一種方式，這或許是一個混亂，漫長而痛苦的過程。通過比較中西方文化和認識方法的差異性和認知起點的差異性，論述中西方文化和藝術在當今社會背景下的平等對話和話語權的沖突，而引出文化和藝術“中和”[整合]之道的存在。東西文化的相互滲透影響從未曾停止過。在當今，中西文化整合的趨勢更煥發(fā)著東方智識的光澤。正如一些西方學者正從事尋求的“世界精神綜合體”

3、的工作。 禪宗作為一種融合了中國本土傳統(tǒng)思想的傳統(tǒng)文化，作為一種認識論，一種哲學，在當今時代更重要的是將禪宗祖師們的真正言行提煉為一種認知體悟方式，突顯其在當代社會文化和藝術中的價值。禪宗對傳統(tǒng)文化和“自我”的迷失狀態(tài)所具有的啟悟性，在于將傳統(tǒng)文化的當代“變現(xiàn)”。正如禪宗精神曾對中國古代傳統(tǒng)文化和藝術及對西方現(xiàn)代藝術所產生過巨大影響一樣。我們首先需要“禪眼”來體察“我性”和“他性”，從另一種角度認識我們所面對的藝術，認識真實的“

4、自我”。這并非是“杜撰禪和，如麻似粟。” 由古及今，本文又略闡釋了禪宗在中國的起源，對禪宗能用語言的部分進行了釋義。禪宗融入了中國本土文化后，對傳統(tǒng)藝術產生了巨大影響。禪宗是一種自由，轉換為了藝術的自由表達，禪宗是對生命，時空等的感知方式的哲學，成為藝術自由表達的基礎，從而確立了中國傳統(tǒng)審美觀和哲學，體現(xiàn)出古人認知世界宇宙的方法論。本文就從禪宗對水墨畫和書法的影響為切入點，闡釋了這一影響。 時空延續(xù)到現(xiàn)代，禪宗精神進一步

5、對西方的文化和藝術產生了驚世駭俗的影響。西方印象派之后，西方藝術有了質的飛躍，思想層面的高度才逐漸接近東方，拘泥于物象表面的藝術并不是西方藝術的本原動力。強調內心感悟與體驗的東方藝術給西方人開辟了更為廣闊的創(chuàng)作空間。就禪宗在西方當代藝術的體現(xiàn)，本文論述了杜尚，約翰凱奇和勞申伯格、達達主義及其極少主義的藝術與禪宗精神的關系，分析了其相同的哲學背景。而西方現(xiàn)代藝術轉而又影響了東方現(xiàn)代的藝術，日本的“物派藝術”和中國“八五新潮時期”的“廈門達

6、達”則又和禪宗思想一脈相承。 俱往矣，在西方當代藝術中，滲透著禪宗東方智識和達達主義影子的作品不勝枚舉。最后，本文提及兩位被選入“西方新千年137位知名當代藝術家”的作品和中國藝術家海波的作品。從這三位藝術家的作品中依稀能分辨出東方禪宗智識的影子。本文作者認為海波的作品是中國傳統(tǒng)藝術觀和感知方式在當代成功變現(xiàn)的例子。 本文并未具體說明如何將禪宗思想和傳統(tǒng)文化在當代“變現(xiàn)”，以不至于使本文倫為指導性的手冊。更多的是通過論述