外國美術(shù)史考試必備資料xc

1、1.《受傷的野牛》是西班牙（國）的阿爾塔米拉洞窟壁畫中最有代表性的作品。2.被稱之為“原始的維納斯”的著名代表作，是在維也納附近的維倫多夫出土的女性雕像。3.古埃及雕刻程式在古王國時期就已形成，此后被當(dāng)作典范沿襲下來。4.古埃及三大金字塔指得是胡夫金字塔、哈夫拉金字塔和門卡烏拉金字塔。5.《擲鐵餅》的作者是希臘雕刻家米隆。6.創(chuàng)造人體比例為1：7的希臘雕刻家是波留克列特斯，其理論具體體現(xiàn)在他的雕刻《荷矛者》中。7.希臘瓶畫的三種繪畫樣式

2、是黑繪式、紅繪式和彩繪式。8.希臘神廟建筑的三種基本柱式是多利亞式、愛奧尼亞式和科林斯式。9.古希臘雅典衛(wèi)城建筑是著名雕刻家菲狄亞斯設(shè)計的。10.拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亞教堂。11.古羅馬拱頂建筑的杰出代表是萬神廟。12.羅馬式教堂是以巴西里卡式演變過來的，在封建割據(jù)的情況下，它也有封建城堡的特點(diǎn)。13.巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。14.今天聳立在意大利的比薩教堂，是屬于羅馬式建筑的典范。15.文藝復(fù)興佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人

3、是喬托，其代表作有壁畫《逃往埃及》等。16米開朗基羅在羅馬的西斯廷教堂，創(chuàng)作了巨幅天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》和祭壇畫《最后的審判》。17.繼承和發(fā)展了喬托的藝術(shù)傳統(tǒng)的是意大利畫家馬薩喬。18.文藝復(fù)興時期威尼斯畫派最著名的兩位畫家是喬爾喬內(nèi)和提香。19.德國文藝復(fù)興時期最杰出的兩位畫家是丟勒和霍爾拜因。20.佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人是喬托，他是意大利文藝復(fù)興時期繪畫和建筑的先驅(qū)和奠基者。21.法國新印象主義又被稱作“分割主義”或“點(diǎn)彩派”。其發(fā)起人是

4、修拉，代表作有《大碗島星期天的下午》。22.尼德蘭畫家凡?？诵值転橛彤嫾夹g(shù)的改進(jìn)作出的重大貢獻(xiàn)，其作品阿爾諾芬尼夫婦像被稱為歐洲第一幅心里肖像畫。23.意大利文藝復(fù)興三杰指的是達(dá)芬奇、米開朗基羅和拉斐爾。24.歐洲第一個喜歡畫農(nóng)民生活的畫家是尼德蘭（國）的勃魯蓋爾。25.勃魯蓋爾被稱為歌頌農(nóng)民的畫家，其中農(nóng)民的婚禮和農(nóng)民的舞蹈是他表現(xiàn)農(nóng)民習(xí)俗的姐妹篇。26.《阿爾卡迪牧人》的作者是法國畫家普桑。27.《劫奪呂西普的女兒們》是魯本斯的代表

5、作之一。28.在西班牙油畫史上，唯一的兩幅裸體肖像畫是：一是委拉斯貴支《鏡前的維納斯》，二是戈雅的《裸體的瑪哈像》。29.十七世紀(jì)荷蘭繪畫創(chuàng)造的一種新的肖像畫形式是團(tuán)體肖像畫，其代表畫家是哈爾斯和倫勃朗。30.西班牙十七世紀(jì)畫家委拉斯貴支的肖像畫基本上可分為三類，一類是宮廷肖像，一類是親友肖像，一類是下層人民肖像。31.荷蘭著名的風(fēng)景畫家霍貝馬把荷蘭鄉(xiāng)村的寧靜和美麗風(fēng)景描繪得如田園詩一般，其舉世聞名得杰作是林蔭道。32.在17世紀(jì)荷蘭繪

6、畫中，著名的肖像畫家有倫勃朗，風(fēng)俗畫家有維米爾，風(fēng)景畫家有雷斯達(dá)爾，景物畫家有考爾夫。33.被認(rèn)為是推開17世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)大門的人是意大利畫家卡拉瓦喬，其代表作有《圣母升天》。34.法國“羅可可”畫家華多的一生的轉(zhuǎn)折點(diǎn)以其作品《舟發(fā)西苔島》為標(biāo)志。35.法國“羅可可”藝術(shù)的主要代表畫家是華多、布歇、弗拉戈納。36.《秋千》的作者是羅可可畫家弗拉戈納。37.《時髦的婚姻》的作者是英國羅可可畫家賀加斯。38.“印象主義”一詞由莫奈所作的《

7、日出印象》一畫的標(biāo)題而來。該畫派中善于描繪舞女題材的是德加、畢沙羅，而注重表現(xiàn)農(nóng)民和農(nóng)村景色的畫家是、畢沙羅。39.法國后印象主義的代表人物有強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)美的塞尚，強(qiáng)調(diào)線條美的凡高和強(qiáng)調(diào)裝飾美的高更。40.法國新古典主義的杰出畫家有大衛(wèi)、普呂東、格羅（或安格爾）等。41.漫畫《高康大》的作者是法國畫家杜米埃。42.十九世紀(jì)英國的兩位杰出的風(fēng)景畫家是透納和康斯太勃爾。43.康斯太勃爾的作品追求人與自然的和諧統(tǒng)一，其成名作是《干草車》。44.1

8、9世紀(jì)英國“拉斐爾前派”的三位代表畫家是亨特、米萊斯和羅塞蒂。45.在19世紀(jì)英國風(fēng)景畫派，具浪漫主義表現(xiàn)手法的畫家是透納，而另一位畫家康斯太勃爾的作品，則被稱為是現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)景畫的典范。46.法國立體主業(yè)美術(shù)的創(chuàng)立者是畢加索，其油畫作品《亞威農(nóng)少女》，被認(rèn)為是傳統(tǒng)美術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)的分水嶺。47.法國畫家米勒以其質(zhì)樸平凡的筆調(diào)深刻地表現(xiàn)了田間勞動者的生活面貌，最有代表性的有《播種者》、《拾穗者》和《晚鐘》等。48.歐洲“巴洛克”藝術(shù)在雕刻方

9、面的代表是意大利的貝尼尼，在繪畫方面的代表是佛蘭德斯的魯本斯。49.超現(xiàn)實(shí)主義社團(tuán)是從達(dá)達(dá)社團(tuán)內(nèi)部分化出來的。其代表人物主要有恩斯特、馬格利特和達(dá)利等。50.代表著浪漫派色彩成就的《阿爾及利亞女人》，是德拉克洛瓦赴東方后所作。象征法國革命精神的則是呂德的雕刻作品《馬賽曲》。51.德國女畫家珂勒惠支是一位對無產(chǎn)階級和人民大眾寄以深厚同情的藝術(shù)家，她的重要作品有《織工暴動》等。洞窟壁畫洞窟壁畫：歐洲史前時期畫于洞窟壁上的繪畫作品，其中也包括

10、泥塑和浮雕。表現(xiàn)內(nèi)容皆以動物為主，手法生動而寫實(shí)。代表者是法國的拉斯科和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。金字塔金字塔：埃及古王國法老的陵墓，因其方錐形與中國漢字“金”字相似，故稱。其中間經(jīng)歷了一個從長方形石墓到梯形金字塔的演變過程。它具有龐大的體積和重量，給人以精神上的壓力。威尼斯畫派威尼斯畫派：1516世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時期的重要畫派之一。該派受人文主義影響，題材愈益走向世俗化，其突出特征是對色彩的崇尚、對人體美的贊頌和對自然風(fēng)景的生動描

11、繪。代表畫家有喬爾喬內(nèi)、提香等。巴洛克藝術(shù)巴洛克藝術(shù):產(chǎn)生于16世紀(jì)末的意大利。包含有奇形怪狀、矯揉造作之意。無論是建筑、雕刻、繪畫都強(qiáng)調(diào)運(yùn)動感、空間感、豪華感、激情感，有時還帶點(diǎn)神秘感。雕刻和繪畫多表現(xiàn)宗教題材。立體主義立體主義：西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一，1907年產(chǎn)生于法國。該派要求從畫家的主觀意念中，打破物象的自然形態(tài)，再進(jìn)行重新的組合、裝配。代表人物有畢加索、勃拉克等。野獸主義野獸主義：西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一。1905年產(chǎn)生于法國。該

12、派畫家不滿于如實(shí)地描繪對象的傳統(tǒng)畫法，更多地追求自我體驗(yàn)和表現(xiàn)上的單純化、概括性，注重表達(dá)對象的內(nèi)在精神。代表人物有馬蒂斯、魯奧等。巖畫巖畫：指繪制或鑿雕于山巖、洞穴內(nèi)壁上的遠(yuǎn)古繪畫品種。表現(xiàn)內(nèi)容一般為各種簡括的形象和符號，手法古拙，富于神秘氣息，可稱人類表現(xiàn)自我和創(chuàng)造力的最原始形式。西班牙的拉文特巖畫是其著名代表。祭壇畫祭壇畫：中世紀(jì)西歐宗教繪畫之一。專門用于教堂正面的祭壇。其畫像明顯受當(dāng)時神權(quán)統(tǒng)治、宗教秩序的制約，有嚴(yán)格的布局要求和

13、程式化的形象刻畫規(guī)范，充斥著禁欲主義的味道。拜占庭建筑拜占庭建筑：拜占庭帝國時期的教堂建筑風(fēng)格。流行于45世紀(jì)的君士坦丁堡。其綜合了古西亞的磚石拱券技術(shù)和裝飾手法，希臘古典柱式和羅馬建筑的宏大氣派而形成的一種建筑風(fēng)格。以內(nèi)部裝飾得五彩繽紛與外形樸實(shí)渾厚的強(qiáng)烈對比為主要藝術(shù)特征。著名建筑有圣菲索亞教堂等。羅馬凱旋門羅馬凱旋門：羅馬一種紀(jì)念性建筑。通常設(shè)在凱旋隊伍經(jīng)過的道路上。用以紀(jì)念重要人物或事跡。其由拱門相連兩個墩子，拱上為頂部，作為雕

14、像的基座并刻有銘文。著名代表有君士坦丁凱旋門等。圣像畫圣像畫：特指歐洲中世紀(jì)繪制于板上的基督教神明和圣徒的畫像。題材受到教義的嚴(yán)格束縛和程式化規(guī)定。多以蛋彩形式畫成。畫中形象冷漠而呆滯，缺少生活氣息和世俗風(fēng)韻。羅可可藝術(shù)羅可可藝術(shù)：18世界法國宮廷繪畫風(fēng)格。該繪畫標(biāo)榜的對所謂“純美化”的追求，以呈現(xiàn)肉感的裸體、艷麗的色彩為目標(biāo)，甜膩、繁瑣、嬌媚的畫風(fēng)是其普遍特征。因其產(chǎn)生路易十五統(tǒng)治時期，故又成為“路易十五式”。代表畫家有華多、布歇等。

15、新印象派新印象派：即“分色主義”或“點(diǎn)彩派”。19世紀(jì)末出現(xiàn)于法國。該派發(fā)展了印象派的光色原理，在色彩表象上排斥物象的形體，按照科學(xué)規(guī)律以“色點(diǎn)”的形式呈現(xiàn)于畫面上。代表畫家有修拉、西涅克等。浪漫主義美浪漫主義美術(shù)：浪漫主義美術(shù)不滿于古典主義學(xué)院派的刻板規(guī)范，強(qiáng)調(diào)感情因素，表現(xiàn)激烈個性，色彩鮮明，明暗強(qiáng)烈，筆法奔放，在19世紀(jì)前半期橫掃西方古典模式和權(quán)威，為西方五四畫壇帶來勃勃生機(jī)。拉斐爾前派拉斐爾前派：19世紀(jì)中葉出現(xiàn)于英國的畫派。該

16、派受羅斯金文藝觀的影響，崇尚渾厚、扎實(shí)的寫實(shí)畫風(fēng)，厭棄淺薄的實(shí)用主義藝術(shù)時尚，注重油畫的精神內(nèi)涵和中古時期的情調(diào)。作品多有一種感傷和富于神秘意味的風(fēng)韻。代表畫家有羅塞蒂、米萊斯等。漢謨拉比法漢謨拉比法典浮雕典浮雕：漢謨拉比建立巴比倫王國，并頒布法典。法典刻在黑色的玄武巖石碑上，上部為浮雕，下部為文字。浮雕刻畫了漢謨拉比王肅立在太陽神的寶座前，聽他口授法典。神的威嚴(yán)和王的謙恭形成有力的對比，整個場面充滿了宗教的虔誠和嚴(yán)肅。巴比松畫派巴比松

17、畫派:19世紀(jì)中葉法國寫實(shí)主義畫派，因楓丹白露森林區(qū)的巴比松村而得名。該派畫家厭惡都市生活、向往回歸和贊頌大自然，采取“對景寫生”的方式，再現(xiàn)自然景色，作品流露出率真、質(zhì)樸之情。代表畫家有盧梭、杜比尼等。阿旃陀石窟阿旃陀石窟:位于印度德干高原文達(dá)雅山。共29洞。內(nèi)部壁畫可分為三期。內(nèi)容有佛的生平故事、社會生活、宮廷景象、山林田舍、戰(zhàn)爭場面等。其藝術(shù)風(fēng)格除以印度民族傳統(tǒng)為主外，還有來自波斯、中國的影響。巴洛克風(fēng)格巴洛克風(fēng)格的特點(diǎn)的特點(diǎn)1.

18、豪華，既有宗教特色又有享樂主義的色彩；2.它是一種激情藝術(shù)，非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力；3.極力強(qiáng)調(diào)運(yùn)動，運(yùn)動與變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂；4.關(guān)注作品的空間感和立體感；5.具有綜合性，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段，例如在建筑上重視建筑與雕刻、繪畫的綜合。此外，也吸收了文學(xué)，戲劇，音樂等領(lǐng)域里的一些因素和想象；6.濃重的宗教色彩；7.大多數(shù)巴洛克的藝術(shù)家有遠(yuǎn)離生活和時代的傾向，在一些天頂畫中，人的形象變得微不足道。文藝復(fù)興時文藝復(fù)興時期美術(shù)取得期

19、美術(shù)取得成就的原因成就的原因1、由于人們的思想從長期的宗教桎梏中解放出來，發(fā)揚(yáng)了勇于探索、富有進(jìn)取的精神。例如：達(dá)芬奇、米開朗基羅、丟勒等，都是多才多藝的人，他們親自解剖人的尸體，達(dá)芬奇一個人解剖了三十多具尸體，畫了不少人體解剖圖；米開朗基羅對人體解剖的知識，超過了當(dāng)時的外科醫(yī)生。2、從古希臘、古羅馬的古典美術(shù)中吸取了營養(yǎng)。例如古希臘、古羅馬的注重生活、重視人的描寫人的創(chuàng)作方法，以及表現(xiàn)完美的人體的技巧等。3、科學(xué)的透視法的發(fā)明和油畫材

20、料、油畫持法的改進(jìn)。羅可可藝術(shù)羅可可藝術(shù)的特點(diǎn)的什的特點(diǎn)的什么其代表人物其代表人物有哪有哪些1.具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁縟的裝飾性2.多用C型、S形和渦卷形的曲線和艷麗浮華的色彩作裝飾構(gòu)成。3.構(gòu)圖非對稱法則，帶輕快優(yōu)雅，運(yùn)動感、輕盈柔和的艷情藝術(shù)4.題材上完全擺脫了宗教題材用舒適豪華的場景代替了圣徒痛苦的殉難表現(xiàn)貴族日常生活中談情說愛的場景.嬌柔艷媚.向反映現(xiàn)實(shí)生活邁進(jìn)了一步代表畫家：華多.布歇.弗拉戈納.夏爾丹代表作品:1919世紀(jì)

21、法世紀(jì)法國美術(shù)先后國美術(shù)先后產(chǎn)生了哪些產(chǎn)生了哪些重要流派，重要流派，各有何突出各有何突出特色？特色？1.新古典主義。崇尚理性、重素描、輕色彩。2.浪漫主義。強(qiáng)調(diào)感性、重色彩、輕素描。3.現(xiàn)實(shí)主義。注重寫實(shí)，熱愛自然，渴望即刻可及的現(xiàn)實(shí)。4.印象主義。強(qiáng)調(diào)光色效果，追求瞬間印象。5.新印象主義。按色彩分割理論，以“色點(diǎn)”的形呈現(xiàn)于畫面上。6.后印象主義。重視抒發(fā)自我感受，表現(xiàn)主觀感情和情緒。什么是巨石什么是巨石文化文化它的代表性它的代表性

22、作品是什么作品是什么所謂“巨石文化”，是指從石器時代至銅器時代分布于歐洲、亞洲、非洲、美洲、大洋洲等世界各地的以巨大石結(jié)構(gòu)建筑為標(biāo)志的古代文化類型，這些以宏大的平面布局和奇特的造型而著稱于世的巨大石質(zhì)建筑物，從類型上可分為墓石、獨(dú)石、列石、石圈、石座、石臺和金字塔形建筑等，其種類不但豐富，而且形狀、功能、性質(zhì)等也不盡相同。千百年來，這些巨石建筑物一直以其神秘的作用和抽象的建筑魅力感染著人們，被歷史學(xué)家和人類學(xué)家稱為“巨石建筑”、“巨石碑

23、”或“巨石文化”、“大石文化”。代表作:英格蘭南部的“斯通亭治”什么是“正身側(cè)面律什么是“正身側(cè)面律”？這種藝術(shù)形”？這種藝術(shù)形式的代式的代表作表作有哪些？有哪些？1.它是埃及繪畫與雕刻中最典型的造型方式。古埃及藝術(shù)家的任務(wù)非寫實(shí)，而是基于永恒信念，盡可能地把人物的一切特點(diǎn)保留——把頭畫成最有起伏特點(diǎn)的側(cè)面；為保留人物精神面貌，眼睛畫為正面；正面最能表現(xiàn)身體形象，故軀干畫為正面；四肢運(yùn)動時正面看會“縮短”，故按側(cè)面繪。在古埃及繪畫中“側(cè)

24、面正身律”作為秩序被嚴(yán)格遵守著。并且影響到希臘古風(fēng)時期的繪畫和雕塑藝術(shù)。2.代表作：《納爾美石板》。古希臘建筑古希臘建筑的柱式主要的柱式主要有哪三種？它們分別有哪三種？它們分別有什么特點(diǎn)？什么特點(diǎn)？多立克柱式、愛奧尼亞柱式、科林斯柱式1.多立克柱式：它的主要特征是沒有柱礎(chǔ)，柱子直接安置在臺基上，柱高為柱徑的4—6倍，柱身刻有一條條垂直平行的凹槽，柱頭由方塊和圓盤組成，沒有任何裝飾。它的造型粗壯有力，給人以深厚剛毅的感覺，近乎男性人體的美

25、。2.愛奧尼柱式：它的特點(diǎn)是比較纖細(xì)秀美，柱身有24條凹槽，柱頭有一對向下的渦卷裝飾，愛奧尼柱又被稱為女性柱。愛奧尼柱由于其優(yōu)雅高貴的氣質(zhì)，廣泛出現(xiàn)在古希臘的大量建筑中，如雅典衛(wèi)城的勝利女神神廟和伊瑞克提翁神廟。3.科林斯柱式：是在愛奧尼柱式的基礎(chǔ)上發(fā)展而成的。它的柱頭上雕刻著毛茛葉，顯得十分華麗，其他部分則與愛奧尼柱式相同，比列比愛奧尼柱更為纖細(xì)。相對于愛奧尼柱式，科林斯柱式的裝飾性更強(qiáng)，但是在古希臘的應(yīng)用并不廣泛，雅典的宙斯神廟采用

26、的是科林斯柱式。古羅馬建筑古羅馬建筑與古希臘相與古希臘相比有何特點(diǎn)比有何特點(diǎn)？古希臘建筑風(fēng)格的特點(diǎn)主要是和諧、完美、崇高。古羅馬的建筑藝術(shù)是古希臘建筑藝術(shù)的繼承和發(fā)展。古羅馬的建筑借助更先進(jìn)的技術(shù)手段發(fā)展了古希臘藝術(shù)的輝煌成就，在古希臘建筑的和諧、完美、崇高的風(fēng)格內(nèi)容中，將古希臘建筑風(fēng)格的“神”意，轉(zhuǎn)變?yōu)榱耸浪椎娜艘?。古羅馬建筑最大的特點(diǎn)就是使用了混凝土發(fā)明了拱券式的構(gòu)造，從而也就構(gòu)建了穹頂，這是古希臘建筑所沒有的。再有就是古羅馬建筑改

27、造了希臘柱式，多出了組合式和塔斯干式，這樣的話就使拱券與柱式結(jié)合，成為古羅馬建筑的最大特征。1規(guī)模宏大2種類繁多3設(shè)計精確，實(shí)用性強(qiáng)4廣泛運(yùn)用拱劵結(jié)構(gòu)和三合土（混凝土）歐洲文藝復(fù)歐洲文藝復(fù)興時期肖像興時期肖像畫的發(fā)展。畫的發(fā)展。1.新觀念的產(chǎn)生和傳播藝術(shù)家自我肖像的出現(xiàn)首先與文藝復(fù)興時期新藝術(shù)觀的產(chǎn)生密切相關(guān)。在歐洲中世紀(jì)，繪畫、雕塑和建筑分散在相關(guān)手工行業(yè)內(nèi)。2.文藝復(fù)興早期自我肖像的特點(diǎn):新藝術(shù)觀的影響在14世紀(jì)早期的藝術(shù)作品中便開

28、始有所體現(xiàn)。15世紀(jì)初，自塑像還刻意采用古代諸神和帝王的半身像風(fēng)格，以顯示其古典文化修養(yǎng)。15世紀(jì)晚期，在這此藝術(shù)家自我肖像中，作為身份和地位之重要象征的服飾的變化，也反映)藝術(shù)家對白身社會和文化角色的認(rèn)識及提高自身地位的愿望?？偟膩碚f，14、15世紀(jì)，隨著新藝術(shù)觀的形成和傳播，藝術(shù)家開始在其繪畫或雕塑作品的一角留下自己的肖像，雖然這些肖像還不是近代意義的獨(dú)立畫像或塑像，但它們?nèi)栽诤芏喾矫嫔鷦拥乇憩F(xiàn)了新觀念對藝術(shù)家的影響。從這些自我肖像

29、來看，藝術(shù)家們逐漸意識到藝術(shù)和自身的社會和文化價值，他們不僅努力為三門藝術(shù)爭取自由學(xué)科中的一席之地，同時也竭力自我塑造為從事知識性活動的“自由”學(xué)者。文藝復(fù)興宗文藝復(fù)興宗教美術(shù)與中教美術(shù)與中世紀(jì)宗教美世紀(jì)宗教美術(shù)在體現(xiàn)術(shù)在體現(xiàn)形象上有什么象上有什么不同。不同。文藝復(fù)興時期大多數(shù)通過宗教題材展現(xiàn)人性之美，掃除中世紀(jì)繪畫的呆板拘謹(jǐn)氣息，按人的標(biāo)準(zhǔn)和感受刻畫神，體現(xiàn)了文藝復(fù)興時期人文主義精神，也反映了對傳統(tǒng)宗教的批判和否定。文藝復(fù)興的繪畫是由

30、“神”轉(zhuǎn)為“人”的時代。在文藝復(fù)興之前教皇統(tǒng)治的“黑暗一千年”里，圣母只是一個僵死的神的符號。冷面、呆板、拘束、正襟危坐、高高在上。到了文藝復(fù)興，安吉利科最早把女性生命融入到了圣母的神像中。他的畫采用了馬薩喬的光線和明暗透視的新手法，既加入了人的因素，又保持了宗教藝術(shù)的傳統(tǒng)特色，對后來的畫家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。歐洲文藝復(fù)歐洲文藝復(fù)興以后，在雕塑、繪畫作品中興以后，在雕塑、繪畫作品中出現(xiàn)了許多現(xiàn)了許多人體形象，請問它的起人體形象，請問它的起

31、因是什么？因是什么？你如何看待你如何看待這樣的藝術(shù)這樣的藝術(shù)作品。作品。起因：文藝復(fù)興時期的美術(shù)，由于這時期倡導(dǎo)以重視人的價值為核心的人文主義，美術(shù)家們的思想逐漸從長期的基督教神學(xué)的桎梏中解放出來，敢于探索，一方面從希臘、羅馬的古典藝術(shù)中吸取營養(yǎng)；另一方面通過實(shí)踐和科學(xué)的探索，發(fā)明了透視法，解決了在平面上真實(shí)地表現(xiàn)三度空間的方法；同時，改革了油畫材料和技法，大大地提高了油畫的藝術(shù)表現(xiàn)力，使西方繪畫描繪客觀對象的技巧得到了空前的提高。文藝

32、復(fù)興時期的作品，集中體現(xiàn)了人文主義思想：主張個性解放，反對中世紀(jì)的禁欲主義和宗教觀；標(biāo)榜理性以取代神啟，肯定“人”是現(xiàn)世生活的創(chuàng)造者和享受者，要求文學(xué)藝術(shù)表現(xiàn)人的思想感情，科學(xué)為人謀福利，教育要發(fā)展人的個性，要求把人的思想感情和智慧從神學(xué)的束縛中解放出來。提倡個性自由，因此在歷史發(fā)展上起了很大的進(jìn)步作用。1.1.中石器時代中石器時代的拉文特巖的拉文特巖畫主要有哪畫主要有哪些特些特點(diǎn)？點(diǎn)？1.表現(xiàn)人類活動的情節(jié)性繪畫2.以表現(xiàn)人物、動物的

33、運(yùn)動和速度作為特點(diǎn)，把運(yùn)動中的任務(wù)表現(xiàn)成剪影效果，以拉長的四肢和夸張的動作強(qiáng)調(diào)動勢，但忽略細(xì)節(jié)刻畫。3.構(gòu)圖具有濃厚的生活氣息2.2.簡述后現(xiàn)代簡述后現(xiàn)代主義美術(shù)的主義美術(shù)的基本特征。基本特征。1.企圖突破審美范疇，打破藝術(shù)與生活的界限2.從傳統(tǒng)藝術(shù)、現(xiàn)代主義藝術(shù)的形態(tài)學(xué)范疇轉(zhuǎn)向方法論，用藝術(shù)表達(dá)多種思維方式。3.從強(qiáng)調(diào)主觀感情到轉(zhuǎn)向客觀世界4.對個性和風(fēng)格的漠視或敵視。5.從對工業(yè)、機(jī)械社會的反感到與工業(yè)機(jī)械的結(jié)合6.主張藝術(shù)平民化，

34、廣泛運(yùn)用大眾傳播媒介。3.3.古代埃及美古代埃及美術(shù)的基本特術(shù)的基本特征是什么？征是什么？埃及是古代東方奴隸制國家的典型代表。為了神化法老和貴族，在題材和表現(xiàn)方法上又必須嚴(yán)格服從統(tǒng)治者的要求。這就從根本上決定了藝術(shù)的法則和程式?？偟恼f來是壯麗、宏偉、明確、穩(wěn)定，有嚴(yán)格的規(guī)范，又具有寫實(shí)基礎(chǔ)上的美化。4.4.法國印象派法國印象派對油畫藝術(shù)對油畫藝術(shù)發(fā)展的主要發(fā)展的主要貢獻(xiàn)有貢獻(xiàn)有哪些哪些？1.突破了色彩運(yùn)用上傳統(tǒng)的“固有色”概念2.樹立“

35、條件色”概念，并力圖捕捉物體在特定時間內(nèi)所自然呈現(xiàn)的那種瞬息即逝的色彩和氣氛。3.使油畫的色彩顯得更加豐富燦爛。4.在歐洲繪畫史上是一次色彩上的重大革新。5.175.17世紀(jì)荷世紀(jì)荷蘭繪畫的主蘭繪畫的主要成就是什要成就是什么？么？（1）為適應(yīng)新興資產(chǎn)階級和市民的需要，油畫逐漸普及到中、小資產(chǎn)階級和市民階層中去，并成為一種商品大量進(jìn)入市場。故小幅而制作精致的油畫日益流行，從而形成一個人數(shù)眾多的“荷蘭小畫派?！保?）隨著繪畫服務(wù)對象的改變，

36、作品的題材內(nèi)容發(fā)生了深刻的變化。肖像畫、風(fēng)俗畫得到很大發(fā)展。風(fēng)景畫、景物畫也很發(fā)達(dá)。為適應(yīng)市場需要，繪畫體裁出現(xiàn)首次分工，且得到全面發(fā)展。1、與古希臘藝、與古希臘藝術(shù)相比術(shù)相比古代羅馬藝古代羅馬藝術(shù)有哪些術(shù)有哪些特點(diǎn)1.與希臘藝術(shù)相比古羅馬藝術(shù)沒有希臘藝術(shù)那樣的浪漫主義色彩和幻想成分而具有寫實(shí)和敘事性的特征。2.羅馬藝術(shù)不像希臘藝術(shù)那樣單純它的淵源復(fù)雜既受了希臘藝術(shù)的影響也吸收了西亞等地區(qū)藝術(shù)的影響。3.希臘藝術(shù)主要用于敬神圍繞神廟和祭

37、祀、紀(jì)念活動進(jìn)行創(chuàng)作帶有理想化的色彩。羅馬人的藝術(shù)則大多是以給帝王歌功頌德、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的的。4.希臘人創(chuàng)造了世界最偉大的雕塑藝術(shù)。希臘雕塑強(qiáng)調(diào)的是共性和民族精神而羅馬人要求的是個性特征鮮明的肖像。羅馬藝術(shù)家不僅追求外形的逼真而且注重人物個性的刻畫。5.在建筑方面羅馬人取得了獨(dú)特的成就。他們在技術(shù)和結(jié)構(gòu)上都比希臘的建筑藝術(shù)有所進(jìn)步在建筑類型上也比希臘更豐富。6.總之，希臘藝術(shù)石理想主義的，簡樸的，強(qiáng)調(diào)個性，點(diǎn)哈精致。羅

38、馬藝術(shù)是實(shí)用主義的，享樂，強(qiáng)調(diào)個性，宏偉壯麗。3、為什么說、為什么說17、1818世紀(jì)的世紀(jì)的意大利美術(shù)意大利美術(shù)在意在意大利美大利美術(shù)史甚至歐術(shù)史甚至歐洲美術(shù)史上洲美術(shù)史上具有承前啟具有承前啟后、繼往開來的后、繼往開來的作用？作用？.17、18世紀(jì)的意大利美術(shù)共有三個主要流派：意大利學(xué)院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、和以卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)。這一時期的意大利美術(shù)在于歷史轉(zhuǎn)折期，對意大利甚至整個歐洲藝術(shù)都有承前啟后、繼往開來的作用。承前是

39、指繼承文藝復(fù)興時期美術(shù)的某些傳統(tǒng)，如學(xué)院派主張繪畫的標(biāo)準(zhǔn)是米開朗基羅的人體、拉斐爾的素描、格累喬的典雅與風(fēng)韻等；啟后是指它開辟了一個新的時代，它的多姿多彩，對后來的歐洲美術(shù)有著深刻的影響。如學(xué)院派藝術(shù)影響了古典主義藝術(shù)的發(fā)展；巴洛克藝術(shù)影響了羅可可藝術(shù)和浪漫主義藝術(shù)；而卡拉瓦喬的藝術(shù)，不僅在當(dāng)時影響了歐洲各國的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)，還對18世紀(jì)的市民藝術(shù)、19世紀(jì)的批判現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)都產(chǎn)生過深遠(yuǎn)的影響。4、簡述荷蘭風(fēng)、簡述荷蘭風(fēng)格派的創(chuàng)作格派的創(chuàng)

40、作主張和主要主張和主要藝術(shù)成藝術(shù)成就.主張：荷蘭風(fēng)格派是1917年在荷蘭出現(xiàn)的幾何抽象主義畫派以《風(fēng)格》雜志為中心因此得名。風(fēng)格派拒絕使用任何的具象元素主張用純粹抽象的幾何圖形來表現(xiàn)純粹的精神。在抽象化和單純化的口號下風(fēng)格派提倡數(shù)學(xué)精神。成就：其主要畫家有杜斯伯格和蒙德里安。蒙德里安創(chuàng)作的《紅與黑》、《百老匯爵士樂》是這一畫派較有影響的作品。威尼斯畫派威尼斯畫派：產(chǎn)生于十五至十六世紀(jì)的意大利威尼斯。威尼斯畫派的藝術(shù)家們對色彩特別敏感追求

41、色彩的熱烈明朗與輝煌燦爛。他們的題材從宗教轉(zhuǎn)向世俗多描繪美麗的自然風(fēng)光作品帶有一種享樂主義的情調(diào)。1.意大利文藝復(fù)興時期主要畫派之一。十六世紀(jì)威尼斯派成為歐洲油畫創(chuàng)作中心。2.畫家不注重雕塑般的造型和硬朗的輪廓線，更多強(qiáng)調(diào)追求色彩和光線的細(xì)微差別。畫家在繪畫時注重色彩，色彩豐富且富于變化，重視對自然風(fēng)光景色的描繪；畫女性多于男性，人物體態(tài)豐潤，衣著華貴，皮膚細(xì)膩而潔白，被視為理想化的人物；3.威尼斯畫派的另一特點(diǎn)是裝飾性強(qiáng)。4.以威尼斯

42、畫家喬爾喬內(nèi)和提香為代表的繪畫形式。尼德蘭，德國，西班牙尼德蘭，德國，西班牙—文藝復(fù)興比文藝復(fù)興比較：較：尼德蘭：1516世紀(jì)中期，歐洲油畫的故鄉(xiāng)，16世紀(jì)初，風(fēng)景畫和風(fēng)俗畫成為獨(dú)立的繪畫題材。畫家：凡?？诵值埽ㄓ彤嬛福媳说貌斝撸ǜ桧炥r(nóng)民的畫家）。風(fēng)格：風(fēng)格沉靜肅穆，嚴(yán)謹(jǐn)，寫實(shí)，注重細(xì)節(jié)的刻畫，并注重畫面的敘事性和寓喻性，雖多表現(xiàn)宗教題材，但明顯流露出對現(xiàn)實(shí)生活的熱愛，反映農(nóng)民現(xiàn)實(shí)生活，風(fēng)景與人物相結(jié)合。民族性，人民性，斗爭性和

43、現(xiàn)實(shí)性。代表作品：《根特祭壇畫》，《阿爾諾芬尼夫婦像》，《農(nóng)民舞蹈》，《農(nóng)民婚禮》，《盲人》，《雪中獵人》，《絞刑架下的舞蹈》。德國：1516世紀(jì)中期，歐洲版畫的故鄉(xiāng)，16世紀(jì)初，肖像畫和風(fēng)景畫開始成為獨(dú)立的畫科。畫家：丟勒（德國達(dá)芬奇），霍爾拜因（英國高貴，靜穆，專注）。風(fēng)格：充滿人文主義的精神，并強(qiáng)調(diào)真實(shí)感與科學(xué)性相結(jié)合，造型嚴(yán)謹(jǐn)，風(fēng)格寫實(shí)質(zhì)樸，尤其重視刻畫人物的個性和內(nèi)在的精神力量。代表作品：版畫《啟示錄》，《憂郁》，《三個農(nóng)民》

44、油畫，《四使徒》，《在倫敦的法國使節(jié)像》，《吉斯美像》，《埃拉斯莫像》。西班牙：1416世紀(jì)下半期，神秘主義的高峰。畫家：格列柯（代表西班牙文藝復(fù)興美術(shù)的最高峰）風(fēng)格：變形，苦悶，懷疑，沉思，痛苦和躁動不安。代表作品：《奧爾加斯伯爵的下葬》，《托列多的風(fēng)景》，《拉奧孔》。選擇選擇1919世紀(jì)西方美術(shù)紀(jì)西方美術(shù)史上你喜歡史上你喜歡的一個美術(shù)的一個美術(shù)流派，說明為什么流派，說明為什么？19世紀(jì)的西方美術(shù)，尤其是法國的美術(shù)，出現(xiàn)前所未有的繁榮

45、局面，先后產(chǎn)生了新古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、印象主義、新印象主義、后印象主義等。1）新古典主義：新古典主義的藝術(shù)重古代，重理性，道德，格律，宮廷。主要代表畫家大衛(wèi)，他一生積極參與革命，緊跟時代潮流，把自己的繪畫藝術(shù)同革命緊密結(jié)合起來。代表作如他的名作《馬拉之死》調(diào)子深沉而又悲壯，真實(shí)描繪了馬拉遇害。作者滿懷激情地漚歌了這位革命者堅韌不拔的斗爭意志和為人民幸福操勞的崇高品質(zhì)，使這位“人民之友“的英勇形象流芳百世。2）浪漫主義：浪漫主義

46、的藝術(shù)重中古，自然，感情，形式，對比。其先驅(qū)是席里柯，他的《梅杜薩之筏》被看作是浪漫主義的偉大宣言。這幅畫的構(gòu)圖、光線、色彩、人物的動態(tài)與表情等都表現(xiàn)出畫家豐富的想象力與創(chuàng)造的激情，它問世后受到人們的高度贊揚(yáng)，具有強(qiáng)大的藝術(shù)姑力。德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》以及雕塑家呂德的《馬賽曲》都是浪漫主義的杰作。3）現(xiàn)實(shí)主義：現(xiàn)實(shí)主義的由于現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家的作品大多對所處的社會的陰暗面進(jìn)行揭露和批判，所以又稱批判現(xiàn)實(shí)主義。與浪漫主義相對立。其藝術(shù)重

47、現(xiàn)實(shí)科學(xué)客觀批判。杰出畫家代表有庫爾貝、米勒、柯羅以及雕塑家羅丹等。庫爾貝主張以人間藝術(shù)為主體，代表作《畫室》，《石工》米勒熱愛土地藝術(shù)，代表作《晚鐘》《拾穗者》，柯羅多畫風(fēng)景畫代表作《孟特芳丹的回憶》，雕塑家羅丹他的代表作有《加萊義民》、《思想者》等。4）印象主義：重外光瞬間視覺氣氛，印象主義畫派提倡戶外寫生，在色彩上進(jìn)行大膽革新與突破，打破了傳統(tǒng)的褐色調(diào)子統(tǒng)治畫壇的局面。代表畫家有莫奈、德加、雷諾阿等。莫奈的《日出印象》這幅畫參加了

48、1874年首屆印象派畫展，二位保守記者借用它的標(biāo)題撰文嘲諷展覽是“印象主義畫家的展覽“，“印象主義“由此而得名。晚年《睡蓮》德加〈苦艾酒〉雷諾阿〈包廂〉〈煎餅?zāi)シ弧?）新印象主義：新印象主義的藝術(shù)重科學(xué)，和諧，理性，使顏色由色板上的混合改位由視覺上的混合。代表畫家是修拉，他在作畫時用點(diǎn)彩的方法來表現(xiàn)對象，又稱作“點(diǎn)彩派”。代表作有《大碗島星期天的下午》。6）后印象主義：后印象主義最著名的三位畫家是塞尚、凡高和高更。塞尚的代表作《有蘋果的

49、靜物》體現(xiàn)了他追求物體的結(jié)構(gòu)、體積質(zhì)感及其相互關(guān)系的創(chuàng)作特色。畫面顯得十分厚重和沉穩(wěn)，色塊鮮艷奪目:給人以特殊的美感。對立體主義和未來主義有影響，凡高的名作《向日葵》無人不曉，在凡高的眼中，向日葵是太陽的化身，象征熱情、光明和生命。畫家傾注了滿腔激情，用旋轉(zhuǎn)扭動的筆觸描繪出一支支生氣勃勃的向日葵，用豐富的黃色來塑造太陽的象征物，從而使這些靜物畫達(dá)到了傳神入化的境界。對表現(xiàn)主義有影響，高更的繪畫具有象征性和原始神秘意味。代表作《我們從哪里