漫談前衛(wèi)時裝的創(chuàng)造意識(修改后)

1、1漫談前衛(wèi)時裝的創(chuàng)造意識漫談前衛(wèi)時裝的創(chuàng)造意識楊潔1（海南大學藝術學院，海南?？?70228）[摘要]前衛(wèi)性質(zhì)的時裝設計與展示，具有深層次的美學的概念。它具有潛移默化的精神和藝術的感染力，能使我們脫離塵俗，引導我們對更高層面新的“美”的境界邁進。完整、全面地領悟前衛(wèi)時裝的創(chuàng)造意識，能使我們的審美理念有更高的升華。[關鍵詞關鍵詞]前衛(wèi)時裝；創(chuàng)造意識；美的品格。[中圖分類號中圖分類號]J01[文獻標識碼文獻標識碼]A一、一、前衛(wèi)時裝的蘊含前

2、衛(wèi)時裝的蘊含“前衛(wèi)時裝”的概念應理解為具有在設計理念，在面料的選擇，服飾的配置上與以往的服裝設計精神完全不同的思維，大到整體的設計，小到服裝配飾的紐扣等，有時可以顛覆傳統(tǒng)的視覺習慣，完全讓人產(chǎn)生全新的服飾視覺感受?！扒靶l(wèi)”本身與時尚不同，它更具有文化與視覺探索的意味，也正因為如此，更具有創(chuàng)造的意識。1、前衛(wèi)時裝是新視覺藝術的創(chuàng)造、前衛(wèi)時裝是新視覺藝術的創(chuàng)造所謂“新的視覺藝術”是相對于我們平常所熟知的“視覺藝術”而言的，是一種全新的時裝美

3、感經(jīng)驗的體會。日常生活里，我們周圍的人來人往的穿著打扮，大多是一種所謂的“視覺性疲勞”，當這個群體中偶爾有一個衣著獨特、具有標新立異的人時，人們的視覺感應系統(tǒng)往往都會為之一震，這樣的日常視覺體驗，相信我們每個人都會有的，這就是“前衛(wèi)性的時裝“效應。當然，我們每個人的視覺接受系統(tǒng)的標準往往也會由于每個人的生活環(huán)境、知識結(jié)構(gòu)、地域習俗等的差異而不同。但是，凡是具有“前衛(wèi)性的時裝”效應的穿著，都會給人以視覺上的新的沖擊力，這是一種“前衛(wèi)時裝”

4、的效應，同時也是一種全新的視覺藝術效應。從美學的角度看，全新的視覺藝術效應具有很強的“生活滲透性”，它會使那些渴望接受這種效應的人產(chǎn)生很強的隨從感和模仿感。這就是前衛(wèi)性時裝的社會效應，也是一種新的視覺藝術的誕生。當這種具有前衛(wèi)性時裝效應的觀念被眾多人所接受時，就又成了世俗性的服裝了。我們的服裝美感經(jīng)驗的發(fā)展就是這樣一點一點地被推動著前進的，不斷地產(chǎn)生新的“前衛(wèi)性時裝”效應，不斷地創(chuàng)造著新的視覺藝術精神。2、前衛(wèi)性時裝的精神象征、前衛(wèi)性時

5、裝的精神象征人們對于崇高精神的渴求，或者人們對于已知的視覺傳統(tǒng)的認識，往往伴隨著復雜的理念過程。這對崇高精神的渴求和對傳統(tǒng)視覺經(jīng)驗復雜的理念，通常會體現(xiàn)在藝術創(chuàng)造中，也無一例外地體現(xiàn)在前衛(wèi)性時裝的設計和展示中。從服裝的功能講，服裝首先具有暖體、遮體、護體的作用，但同時也具有社會功能，如身份的象征、地域的象征、民族或族群的象征等。而我們所要談的是前衛(wèi)時裝具有某種抽象意義的精神象征，這種精神象征濃縮了服裝的基本功能和社會功能，進而升華到一個

6、全新的美的精神象征的層面。北京的天安門城樓，是中國傳統(tǒng)精神的體現(xiàn)，是傳統(tǒng)建筑理念的精華。這種城樓的傳1[作者簡介]楊潔（1974），女，四川達州人，海南大學藝術學院教師，研究方向為服裝設計和時裝品牌推廣。3而得名。其實，早在唐代就有人用這種方法拼制衣服。1975年，日本著名設計師高田賢三發(fā)布的“中國樣式”，以表現(xiàn)東方情調(diào)的華麗光澤的織物形象，運用傳統(tǒng)裝飾印花圖案，例如反映東方吉祥如意愿望的牡丹、飛鳥、云龍、蝴蝶等，在當時的巴黎時裝界引起

7、轟動。1993年，法國著名設計師瓦倫蒂諾發(fā)布的系列中國印象時裝，色彩深沉而豐富，猶如北京故宮的飛檐畫廊，敦煌洞窟中的五彩壁畫，配以中國特色的民間元素，在紅綠相間的配色中加上金黃、寶石綠、群青藍、紫羅蘭等組成深沉而鮮艷的色調(diào)，顯現(xiàn)出富麗明亮的中國色彩效果，成就了他的設計經(jīng)典。不同的民族有著不同的文化思維定勢。東方的中國受數(shù)千年的儒道思想的影響，西方的民族受著數(shù)百年的人文思想的影響，在前衛(wèi)時裝的舞臺上，我們有時可能被五彩絢爛的燈光所眩目，但

8、透過這斑斕的色彩，我們還是可以感悟到不同的文化地域?qū)η靶l(wèi)時裝設計師的啟迪。由于第一次世界大戰(zhàn)，讓女性有機會走出家門，進入社會從事生產(chǎn)勞動或參與后方社會的服務工作，使得她們開始拋棄“繁復、累贅、華麗、不方便、機能差”的服飾，并普遍穿上男式長褲和工作服。1920年代最具代表的法國女時裝設計師可可夏奈爾所帶動的女裝款式與觀念，成了當時最時髦的流行指標。她推出無束縛寬松簡單的女裝，采用男性的面料，帶動女性追求苗條、年輕、自由、簡潔、自主的形象，

9、透過服裝讓女性得到期待已久的解放和自由，對西方女裝發(fā)展帶來巨大的貢獻。1930年代受美國電影文化工業(yè)“好萊塢”的影響，女性以“成熟、嫵媚”的造型，取代了1920年代“年輕、稚氣、帥氣”的形象，體態(tài)輪廓也由流線型取代了以前的直線型。這個時期最具代表的服裝設計師，首推意大利女服裝設計師夏帕瑞麗，她以超現(xiàn)實主義風格，為服裝的趣味性發(fā)展開創(chuàng)了新機。綜上所述，前衛(wèi)時裝設計師的觀念基本上是根植于特定的文化土壤的。當然，無論是民間的還是現(xiàn)代思潮的精神

10、或意識，都不會是直線向前發(fā)展的。如果單純地認為這種特定的民間藝術觀念、文化思潮的發(fā)展軌跡是平鋪直述地向前發(fā)展，那就是錯誤的了。民間的藝術觀念、風格樣式、文化思潮的理念是螺旋式的，或是非慣性地發(fā)展的。這就是我們所看到感受到的很多有趣的現(xiàn)象，也即是某種觀念，或文化思潮具有特定的回歸特點或超越特定的民間藝術觀念或文化與時代的束縛，直指未來的現(xiàn)象。也就是說，具有前衛(wèi)時裝設計理念的設計師，不僅要具有傳統(tǒng)文化或精神的理念，更要具有跨越地域，跨越民族

11、的設計精神，也就是要具有跨越時間與空間的設計技能。只有具備了這樣的立體化的創(chuàng)造理念，才有可能成為一名優(yōu)秀的前衛(wèi)時裝設計師。當今時代的文化發(fā)展與交流，比以往任何一個時代都具有加速度的特征，東西文化的復雜交織，構(gòu)成了這個時代的主旋律。這就要求有前衛(wèi)觀念的時裝設計師具備某種未來的判斷能力，或更具本體精神的創(chuàng)造意識。在這里不得不提到日本著名設計師三宅一生，他是時裝設計界最重要的亞洲設計師，他的知名度在法國甚至還排到伊夫圣洛朗前面。他的創(chuàng)作靈感雖

12、來自日本，但卻有世界意義的內(nèi)涵。西方自文藝復興以來，崇尚個性解放，追求感官刺激。在服裝上表現(xiàn)緊身、聳胸、束腰、凸臀，以求最充分地呈現(xiàn)人體線條。然而東方文化卻追求天人合一，崇尚人與自然的和諧，在服裝上表現(xiàn)寬松飄逸、隱人體于服裝之內(nèi)。三宅一生通過他的設計實踐，成功地向世人展現(xiàn)了東方精神和現(xiàn)代社會的結(jié)合。他采用東方的設計動機，但并不排除愛爾蘭的毛料，意大利的絲綢，甚至連紙張、橡膠、塑料等工業(yè)生產(chǎn)的原料也是他考慮的對象。他在設計中特別注重發(fā)揮面