試析視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中的傳統(tǒng)美學(xué)觀

1、<p>　　試析視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中的傳統(tǒng)美學(xué)觀</p><p>　　論文關(guān)鍵詞:傳統(tǒng)美學(xué)　現(xiàn)代　視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)　影響 </p><p>　　論文摘要:在現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中，時(shí)時(shí)流露出傳統(tǒng)的美學(xué)觀的影響。本文分析了這些影響，并肯定其積極的因素。指出它將會(huì)有助于發(fā)展本民族的視覺傳達(dá)藝術(shù)。 </p><p>　　從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗(yàn)來看，一個(gè)國家、一個(gè)民族文化

2、的發(fā)展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成到兩漢文化高峰的出現(xiàn)，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚(yáng)光大，無不表明，只有勇于吸收.才能發(fā)展;只有敢于繼承、善于交融，才能真正成為自己文化的主人。在招貼藝術(shù)方面，我們也還是應(yīng)該“立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術(shù)的獨(dú)特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為

3、其他民族所不及的思維優(yōu)勢(shì)和獨(dú)特風(fēng)采。藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個(gè)民族的生活方式、習(xí)俗、倫理道德、審美習(xí)慣等，它們構(gòu)成了潛在的深層文化結(jié)構(gòu)，深鎖于民族的心理和精神之中，調(diào)節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來文化的介入。正因?yàn)檫@樣，作為外來的視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)，在中國設(shè)計(jì)者的作品中，時(shí)時(shí)流露出傳統(tǒng)的美學(xué)觀潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會(huì)有助于發(fā)展中國特色的視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)藝術(shù)

4、。下面，就從這個(gè)角度進(jìn)行一定的剖析。 </p><p>　　首先，視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)傳達(dá)信息。鼓動(dòng)宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油畫或版畫，它要求一目了然，簡潔明確，使人在一瞬之間，一定距離外能看清楚所要傳達(dá)的事物。為了達(dá)到這個(gè)目的，畫面往往采取一系列假定手法，突出重點(diǎn)，刪去次要的細(xì)節(jié)、細(xì)部，甚至背景，并可以把各個(gè)不同的比例，把在不同時(shí)間，空間發(fā)生的活動(dòng)組合在一起。并經(jīng)常運(yùn)用象征手法，啟發(fā)人們的聯(lián)想。因此

5、，它的構(gòu)思要能超載現(xiàn)實(shí)，構(gòu)圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強(qiáng)烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達(dá)所要傳達(dá)的事物，表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系，賦予畫面更廣泛的含義并使人們?cè)谟邢薜漠嬅嬷心苈?lián)想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統(tǒng)的美學(xué)觀，能夠?yàn)樵O(shè)計(jì)者提供大量的營養(yǎng)。 </p><p>　　例如，構(gòu)思上的“以一當(dāng)十”、“以少用多”的精煉，構(gòu)圖上“計(jì)白當(dāng)黑”“無畫處皆成妙境”的簡潔，“疏可走馬，密不透風(fēng)”

6、的對(duì)比關(guān)系，“似與不似之間”的形象夸張，都是先輩留給我們的寶貴財(cái)富，它們已經(jīng)在我國視覺傳達(dá)的設(shè)計(jì)中得到充份體現(xiàn)。香港著名平面設(shè)計(jì)大師靳棣強(qiáng)，創(chuàng)作了大量文化招貼。他認(rèn)為，美的原則有三條:立意—意念先行，以形取神;創(chuàng)新—承先啟后，破舊立新;活用—適身合用，靈活生動(dòng)。這實(shí)際上強(qiáng)調(diào)的也是老莊的哲學(xué)思想，也是中國山水畫的表現(xiàn)意境。他主張把中國傳統(tǒng)文化的精髓，融合到西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現(xiàn)著這種思想，在其招貼設(shè)計(jì)《自在》

7、系列中，運(yùn)用了中國的水墨畫技法，融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機(jī)理效果，現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。2008年的申奧標(biāo)志可以說是一個(gè)很好的范例，整個(gè)標(biāo)志造型沒有對(duì)傳統(tǒng)造型的直接借用，而是運(yùn)用了中國特有的介于似與不似之間的寫意手法，恰到好處的傳遞出“中國結(jié)”和“運(yùn)動(dòng)員”兩個(gè)意象。標(biāo)志不僅體現(xiàn)了中國文化特有的審美意韻，同時(shí)也得到了世界的認(rèn)同。 </p><p>　　前面說過，視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)屬于“瞬間藝術(shù)”。好的作品要做到既要讓人“一目了然

8、”還要做到讓人“一見傾心”，為它所吸引，顧盼之余，留下較深的印象。這就要求視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)具有精湛的構(gòu)思。任何藝術(shù)，都不能說明一切，特別是視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)這種特殊的藝術(shù)形式，在有限的時(shí)空條件下，能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少勝多”“一以當(dāng)十”。 </p><p>　　當(dāng)然，至今也還有要求藝術(shù)敘述一切的觀眾，他們向視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)提出對(duì)多幅畫的要求。這正象向雕塑提出連環(huán)畫的要求，向快板提出多幕的要求一樣不現(xiàn)實(shí)。

9、“以少用多”和“由此及彼”是藝術(shù)技巧的標(biāo)志，特別是視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)。它只能從生活的某一側(cè)面而不能從一切側(cè)面來再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)。任何形象都不過是構(gòu)成整體的一部分，重要的是，它能不能概括其他部分。視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中常常有充滿畫面的顏面特寫，一雙手，一雙眼，一個(gè)動(dòng)態(tài)，一個(gè)表情，只要選擇最富于代表性的現(xiàn)象，而且著重于表現(xiàn)它的某些特征，它就能成為“言簡意賅”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單，卻要求表現(xiàn)出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中，客觀事物精粹部分得到了集中處理，

10、達(dá)到了情景交融，能牽動(dòng)人的某種情思，某種體驗(yàn)，某種聯(lián)想。清代一位學(xué)者說過，一幅畫“與其令人愛，不如使人思”。好的視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)要能引人人勝，喚起人的聯(lián)想。表現(xiàn)意境，就要有手段，我們稱之為“意匠”。“匠”字在藝術(shù)家心目中有貶意，如“匠氣”。但也有褒意，如“匠心獨(dú)運(yùn)”，就是人家沒有想到的，你想到了。“意匠”是藝術(shù)家對(duì)客觀事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上說明作者藝術(shù)成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經(jīng)營中</p>

11、<p>　　中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律。我國篆刻藝術(shù)中有所謂“疏可走馬、密不透風(fēng)”的布局法則，強(qiáng)調(diào)變化中的均衡，這既符合科學(xué)上相對(duì)的原理，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。在視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中，動(dòng)與靜，疏與密，多樣統(tǒng)一，賓主呼應(yīng)，虛實(shí)相生，縱橫曲直，黑白對(duì)比，重疊交錯(cuò)等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則也屢見不鮮。此外，遠(yuǎn)古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻、特別是中國畫，巧妙的運(yùn)用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關(guān)系，明代木刻插圖的疏密聚散，都

12、可以在現(xiàn)代招貼藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。 </p><p>　　我們從來不曾用如實(shí)的描寫、逼真的再現(xiàn)要求過中國傳統(tǒng)藝術(shù)，沒有人指責(zé)某些山水畫不符合焦點(diǎn)透視的原則，也沒人批評(píng)傳統(tǒng)戲曲程式化的表演模式，因?yàn)槲覀儗?duì)自已的傳統(tǒng)藝術(shù)有一個(gè)固定的觀念，懂得抽象的形式美在造型藝術(shù)中的重要價(jià)值。中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究形神兼?zhèn)洌v究概括與變形，齊白石“畫蝦幾十年才得其神”，就有一個(gè)不斷概括、不斷深人的過程，他最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主

13、要特征，使母蝦的形象更為完美、更為生動(dòng)。齊白石提出的“作畫妙在似與不似之間”的說法和石濤的“無法而法，乃為至法”的說法是相通的。聯(lián)系他的作品和實(shí)踐可知，他主張的“不似”正是為了以 “不似”其實(shí)是在“似”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，決不是“似是而非”，而是利用了欣賞者相應(yīng)的聯(lián)想作用使形象更有概括性。再看我們的視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)，就“似與不似”的觀點(diǎn)來考察，就形象的簡明與富于概括這一點(diǎn)來衡量，很多形象顯然不是生活的簡單模仿，某些概括的形象顯然與素材有很大

14、的差別。由復(fù)雜到單純由繁雜到簡潔，必須承認(rèn)這是一種難能可貴的提高。作品的魅力，決不只是以外形的逼真為轉(zhuǎn)移。有時(shí)候，欣賞者不是簡單地接受宣傳，同時(shí)也是探索、發(fā)現(xiàn)和補(bǔ)充，從而得到欣賞的樂趣。正因?yàn)樾蕾p者有所探</p><p>　　傳統(tǒng)美術(shù)的色彩處理，主要是裝飾色彩。由于視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)藝術(shù)的特征，決定了裝飾色彩在畫畫上所起的作用。裝飾色彩具有一定的主觀性，這正是廣告畫面所刻意追求的?！耙庾悴磺箢伾啤闭f明了這種關(guān)系。宋代

15、蘇軾曾畫朱竹，有人責(zé)難他，難道有紅色的竹子嗎?他反問:難道有黑色的竹子嗎?意思是既然大家對(duì)“黑竹”習(xí)以為常，為什么不允許畫朱竹呢?這說明傳統(tǒng)美學(xué)觀中對(duì)色彩的主觀想象是允許的，而且是必要的。但這種主觀想象不等于主觀臆造，裝飾色彩同樣來源于生活實(shí)踐，同樣需要從客觀事物中吸取營養(yǎng)。人們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩中受到啟發(fā)而創(chuàng)造出色彩絢麗的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性使某些聯(lián)想，將自然景色“擬人化”。不同的人物由于性格、經(jīng)歷、情緒的不同，對(duì)客

16、觀事物產(chǎn)生不同的看法，對(duì)于某些自然色彩的感受，可以是“綠肥紅瘦”，也可以是“怡紅快綠”。至于“傷心碧”、“塞煙翠”、“青欲滴”、“綠生涼”這些古代詩人筆下對(duì)色彩的不同感受，無論是“傷心”還是“寒”、“涼”，說明了色彩給人感受的心理因素。早在宋代畫論中就有“炎絆寒碧”的說法。這些心理因素造成的色彩聯(lián)想是由人們?cè)诰唧w的生活中形成的。我們既反對(duì)形而上地把某種色彩硬說成代表某</p><p>　　以上所述的僅僅是傳統(tǒng)美學(xué)