插畫設(shè)計(jì)在詩歌集《支離》中的實(shí)踐與應(yīng)用_8861.pdf

1、詩歌作為以文字抒發(fā)情感的載體，在對客觀世界的觀照中，蘊(yùn)含著自身獨(dú)特的韻律和隱喻性，成為一種超越自身文字的抒情符號；而為詩歌所作的插畫，是基于詩歌思想，將詩歌文字從認(rèn)知語言轉(zhuǎn)化為視覺語言傳遞給讀者的一種手段。詩和畫的結(jié)合是用語言和視覺共同塑造的一個(gè)精神化的世界，在這個(gè)世界中，立體的現(xiàn)實(shí)生活被固化，并被栩栩如生地呈現(xiàn)在二維的平面之上。詩與畫在創(chuàng)造美和展現(xiàn)美的方面是共通的，詩和畫對美的構(gòu)建和轉(zhuǎn)化體現(xiàn)在，它們作為認(rèn)知語言在互動(dòng)中引領(lǐng)讀者進(jìn)入視覺

2、的游戲之中，由詩的語言符號至畫的視覺符號，再由畫的視覺符號的聯(lián)想，觀照詩的意境，這兩種符號的轉(zhuǎn)換是“由認(rèn)識到修飾再到認(rèn)知”過程中發(fā)現(xiàn)，詩和畫都是基于表達(dá)情感和內(nèi)心的出發(fā)點(diǎn)，以傳達(dá)為目的的心靈的產(chǎn)物。因此，詩和畫都是藝術(shù)家用“隱喻來進(jìn)行思維”的進(jìn)行交流和溝通的語言。詩本就象征性的，那么畫作為對客觀世界的描摹，它的隱喻性體現(xiàn)在其形式語言之中，包括線、色彩和形體等等。
　　詩與畫的呼應(yīng)自古有之。詩與畫在不斷交流中互通互浸，這體現(xiàn)在，不同

3、時(shí)代不同地域不同國家的藝術(shù)家和詩人，都在彼此不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式中找到了情感和精神的共鳴。從中國古代文人畫，到十九世紀(jì)的詩畫“應(yīng)和論”，從梵高與海子面對生命和自然同樣熱烈的藝術(shù)熱情，到比亞茲萊和威廉布萊克用詩歌和插畫構(gòu)建的精神世界。傳統(tǒng)的手繪插畫是畫家基于自身情感最直觀的表達(dá)，不管是線條還是色彩，都是直接從創(chuàng)作者筆端流淌出來的心靈的產(chǎn)物。手繪插畫與詩歌之間都是基于形象思維創(chuàng)作的，承載著創(chuàng)造者審美與情感的藝術(shù)載體。
　　新媒體時(shí)代，攝

4、影和電腦插畫越來越多的代替了傳統(tǒng)的手繪插畫，在筆者對詩歌插畫形式的研究發(fā)現(xiàn)，手繪插畫不僅在觸感和質(zhì)感中更能喚起讀者與畫家的共鳴，還更夠傳達(dá)詩歌的文化和精神性。怎樣才能讓詩歌與插畫碰擊出文學(xué)與思想的火花，怎樣才能使日漸蕭條的詩歌文學(xué)市場在讀圖時(shí)代中，跳脫出“邊緣化”的窘境，詩歌插畫在視覺化基礎(chǔ)上，為詩歌提供了積極的可能。本套詩歌插畫的主題是“未曾聞識的城市無法拼湊的詩意”，敘述筆者作為一個(gè)生長于一個(gè)閉塞小城的八零后對于時(shí)代變遷的領(lǐng)悟，在時(shí)

5、代洪流中不斷失去中體會(huì)到的成長的苦澀，和真實(shí)的可以觸摸的沉淀。拋開一切數(shù)字的電子的高新科技的形式和偽裝，用手繪插畫的形式、純粹的黑白色調(diào)和簡單線條的組織畫面；以存在我們身邊被我們忽視之物，與人——我們自身的組合為創(chuàng)作內(nèi)容，描述已變?yōu)楹诎椎?、已被遺忘的無法逆轉(zhuǎn)的客觀存在過的時(shí)代。用詩和畫的表現(xiàn)形式去追尋一些遠(yuǎn)去的精神和記憶，去重視人們已經(jīng)淡忘的時(shí)代，去抓住那個(gè)時(shí)代的一些美好的傳統(tǒng)，去揭開并顯露那些已經(jīng)被忽略的時(shí)代的創(chuàng)傷?；谙笳骱碗[喻，用