京劇梅派唱腔藝術研究.pdf

1、本文選取京劇梅派唱腔藝術為研究對象，對其歷史沿革、唱腔特點、傳承方式進行較為系統(tǒng)的研究，并試圖以此個案探索中國戲曲藝術流派的興衰發(fā)展規(guī)律，從而對如何搶救當今戲曲藝術流派的衰落現(xiàn)狀提供理論借鑒。 第一章是對梅蘭芳唱腔藝術沿革歷程的梳理與分析。在大量分析梅蘭芳唱腔的基礎上，將梅蘭芳唱腔藝術的沿革歷程劃分為繼承期(1914年以前)、新腔初創(chuàng)期(1914年-1924年)、突破期(1925年-1930年)和回歸期(1931年-1961年)

2、四個時期。 第二章是對梅派唱腔音樂的分析。本章基于中國傳統(tǒng)音樂結構層次理論，對梅派[西皮]、[二黃]、[反二黃]多種板式唱腔的腔音、腔音列、腔韻三個結構層次上的特點進行分析和總結，必要時選取程派唱腔進行分析和比較。 第三章以第二章的研究為基礎，對梅派唱腔的藝術特點進行總結。首先，梅派唱腔具有獨特的“中和”音樂美學觀；其次，梅派唱腔體現(xiàn)出獨特的旋律形態(tài)特征，其中包含四種特性旋法；再次，梅派唱腔簡潔樸實的伴奏特點，與唱腔形成

3、不可分割的整體；最后，梅派唱腔具有優(yōu)雅、大方、明亮的藝術風格。 第四章是對梅蘭芳唱腔藝術傳承狀況的研究，將梅蘭芳唱腔藝術的傳承總結為原樣傳承、變化傳承、因素傳承三種方式。三種傳承方式都是被動的繼承，而梅蘭芳唱腔藝術本身在傳承中并沒有得到發(fā)展。另外，在原樣傳承中也只繼承下來了數(shù)量有限的梅派代表劇目。 由京劇梅派唱腔藝術的興衰得出啟示，中國傳統(tǒng)戲曲藝術流派是以演員為中心的綜合性一元化戲曲創(chuàng)作機制的產物，而當今導演制下創(chuàng)作主體