德彪西五首前奏曲作曲技法研究.pdf

1、19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，歐洲浪漫主義音樂逐步退出歷史舞臺，隨之而興起的印象主義音樂成為這個時期音樂界最為關(guān)注的焦點。作為印象主義音樂的鼻祖，德彪西借鑒和吸納了當(dāng)時繪畫、文學(xué)等美學(xué)思想，融匯東西方文化的精髓，創(chuàng)作了大量膾炙人口的具有獨創(chuàng)性的印象主義音樂作品，包括藝術(shù)歌曲、鋼琴曲、管弦樂以及歌劇等多種體裁。他的作品傳世已近百年，但其藝術(shù)價值仍值得我們探究和借鑒?！抖氖浊白嗲穭?chuàng)作于印象主義音樂的成熟時期，是德彪西鋼琴作品中的經(jīng)典之作，五

2、聲風(fēng)格是這部前奏曲非常突出的特點。其中集中體現(xiàn)了這一特點的作品包括《德爾菲的舞女》、《帆》、《原野上的風(fēng)》、《棕發(fā)女郎》、《灌木林》等。
　　 本論文將以上述的這五首作品為研究對象，從德彪西音樂風(fēng)格的形成入手詳細(xì)分析德彪西前奏曲的創(chuàng)作背景，以五聲音階的使用作為這五首作品的共性和依托，通過技術(shù)層面的具體分析探究各首作品的共性與個性，從而總結(jié)出德彪西印象主義音樂的創(chuàng)作意圖和五聲風(fēng)格在前奏曲中的運用特點以及其音樂語言的獨到之處。

3、>　　 技術(shù)分析是本論文重點討論的問題，分為兩部分。第一部分著重了解動機(jī)特點、動機(jī)的變化處理方法與發(fā)展形式、各首作品的主題結(jié)構(gòu)的異同、曲式結(jié)構(gòu)特點、材料統(tǒng)一寫法、線條式進(jìn)行、特殊節(jié)奏和音型的使用等。第二部分采用傳統(tǒng)理論和興德米特理論來探究德彪西調(diào)性和聲的運用方法。首先著重了解縱橫關(guān)系中的調(diào)式，尤其將五聲音階的運用作為重點進(jìn)行探究。這一部分還從和聲的功能性、平行和弦的使用、持續(xù)音的處理等方面進(jìn)行分析；另一方面，本論文將采用興德米特的和聲