四首浪漫主義時期船歌體裁鋼琴作品的分析與比較.pdf

1、船歌(Barcarolle)，源于意大利威尼斯，最開始是船工們在撐船的時候所唱的當(dāng)?shù)孛窀?，?jié)拍都是采用6/8、12/8拍子來模擬水的流動，節(jié)奏平緩，曲調(diào)悠揚。隨著音樂的發(fā)展和船歌的傳播，船歌以各種各樣的藝術(shù)形式出現(xiàn)，從歌劇中的船歌到藝術(shù)歌曲中的船歌再到鋼琴船歌。打破了它日常的功能，變成了作曲家們表現(xiàn)自我，抒發(fā)內(nèi)心情感的一種精神寄托，變成了一種藝術(shù)形式多樣、情感內(nèi)涵豐富，廣泛存在于世界各地的音樂體裁。
　　在19世紀(jì)的浪漫主義時期，

2、在這個人才和作品輩出的時期，作曲家們創(chuàng)作出了很多優(yōu)秀的船歌。不管篇幅的大小，至今都在廣泛流傳，是音樂會上炙手可熱的曲目。本文通過對浪漫主義時期門德爾松《威尼斯船歌》、肖邦《船歌op.60》、李斯特《船歌》、柴可夫斯基《六月船歌》這四首船歌鋼琴作品的分析和比較，進行以下四個方面的研究:
　　一、浪漫主義時期船歌體裁鋼琴作品的形成和發(fā)展。該部分是對于鋼琴船歌這一體裁的整個形成和發(fā)展過程做一個概述和整理。
　　二、對四首船歌的整體

3、分析。該部分在前人研究的基礎(chǔ)上，更進一步的從創(chuàng)作背景，曲式結(jié)構(gòu)，美學(xué)特點幾個方面去研究船歌，以便對這四首船歌更加深入的理解和體會其中的音樂內(nèi)涵。
　　三、對四首船歌的演奏分析。筆者把船歌中相應(yīng)的演奏技巧，分別從分解和弦織體、歌唱性旋律、踏板的使用、裝飾音的彈奏以及華彩段的演奏這幾個方面進行分析和研究。
　　四、從四首船歌的作品風(fēng)格、創(chuàng)作手法、藝術(shù)特征、情感表達上進行比較，更好的了解這一鋼琴體裁作品，對這一體裁作品有個更加深刻