從三部作品看電子音樂的主題性及其發(fā)展脈絡(luò).pdf

1、在20世紀多樣而廣闊的現(xiàn)代音樂創(chuàng)作實踐中，新興而迅猛的的電子音樂對人類音樂生活的影響無疑是巨大的。電子音樂創(chuàng)作的迅疾發(fā)展，呼喚著與之配套、相互影響、相互促進但目前顯然滯后的電子音樂作品分析與理論研究的建立與開展。事實上，以電子音樂作為分析對象而進行相關(guān)的理論研究，特別是針對電子音樂整體結(jié)構(gòu)的音樂分析，在20世紀以來的音樂分析實踐中仍然是鮮見的。 為此，在論文的前言中提出了幾個需要進一步思考和關(guān)注的問題：在電子音樂作品中，是否仍以

2、主題在不同層次上不斷發(fā)展而帶來作品的關(guān)聯(lián)？或以音響素材(元素)的有效組織而使作品形成“有意味”的整體布局？再進一步，在與電子音樂相關(guān)的分析和理論研究還未形成體系化的當下，能否“創(chuàng)用”傳統(tǒng)的分析手法實現(xiàn)對電子音樂作品的分析？ 基于此，本文以三部電子音樂作品：《聯(lián)絡(luò)》、《時間的色彩》、《沉默》為分析對象，以音樂分析學中的主題分析法為主要手段，對電子音樂中作為主題性因素的各種“音響素材”的形態(tài)，及其在全曲中發(fā)展脈絡(luò)的觀察與考量，進而論