高友工中國抒情傳統研究.pdf

1、本文研究海外華人學者、美國普林斯頓大學教授高友工先生的中國抒情美學，為國內的中國美學史寫作提供可以借鑒的個案。長期以來，國內的中國美學史研究囿于方法論的局限，在總體研究態(tài)勢上未能超越文學批評的水平。而高友工從理論入手，融合西方現代美學的各派成果，發(fā)明了一套成熟的方法論體系，并將之用于中國抒情傳統的揭橥，確立了明確的美學史觀，在海外特別是美國、臺灣等地產生了巨大影響，追隨者甚眾。 高友工的中國抒情美學間架呈共時態(tài)理論建設與歷時態(tài)體

2、類批評的縱橫交錯展開。他先從理論搭架，借西學之力，說明中國抒情傳統的美學意義，確立抒情傳統言說的基本途徑，并在此過程中，營構出一個似乎可以統貫中國美學主流，甚至兼容西方藝術概要的普適性的框架。在此基礎上，他發(fā)展出抒情論的核心觀念——象征，并以此為范式，推衍中國美學史上各個藝術體類的抒情理想：先秦樂論和漢魏六朝文論因其象征意義而被視為抒情傳統的萌芽；唐代律詩和書法被認為是意境和氣勢的各自體現，分別代表了兩類不同的抒情美典；宋代的山水畫繼承

3、了律詩的意境美學，水墨畫延續(xù)了草書的氣勢美學，而文人畫則被看成是意境與氣勢的結合，代表了抒情傳統的合流。 本文以為，高友工以改造下的結構語言學為核心組織容納各派學說，并以此作為中國美學研究的技術手段，在整體上很好地顯示了中國美學相較于西方美學的特殊性質，并對相關藝術現象做了行之有效的解釋；但與此同時，理論的先在性和立史的預設性導致他在美學史的許多具體細節(jié)上產生偏差：譬如，先秦樂論雖然論及象征，但此象征主要涉及統治者的集體意志而非

4、個人的創(chuàng)作經驗，并不符合以保存?zhèn)€人經驗為目的的抒情美典；又如，律詩是一種音樂性藝術，最杰出的七律作品帶有強烈的歷史情境，在形式開顯中展開時空想像，并不指向抽象內涵的象征；再如，山水畫的散點透視是為了消除個人的視限，在意識中還原現象，而不是在心理空間中重構意象。由此可見，理論方法和比較視野固然重要，但材料考證和還原歷史語境是美學史研究更基本的要求，高友工的研究成果于此并不完善，在他的基礎上革故鼎新而超越之，可以推進中國美學史研究的進一步發(fā)