高貴而感傷的鋼琴組曲—拉威爾《庫普蘭之墓》的初探和研究.pdf

1、莫里斯·拉威爾（Maurice Ravel,1875～1937)是著名的法國作曲家，印象主義音樂的代表人物之一，同時也是一位杰出的管弦樂色彩大師。當時拉威爾與德彪西都是印象派作曲家中的佼佼者，有著共同的時代背景與音樂的傳承。但是拉威爾相較于德彪西，卻擁有及其個性的創(chuàng)作手法和理念，并不拘束于印象主義的派別里，卻熱衷于古老純粹的的法國音樂傳統(tǒng)。他的作品靈動創(chuàng)新，每個樂句都是奇思妙想，但是無時無刻都能感受到拉威爾獨特的技巧中融入了高貴優(yōu)雅的古

2、典主義風格，色彩明艷又富于表現(xiàn)力?！稁炱仗m之墓》這部鋼琴組曲，就是他最具有濃厚古典主義情懷的作品之一，也是他晚期作品中最后一首鋼琴作品。本文將從以下四個方面進行論述：
　　一、本文首先探討了《庫普蘭之墓》中拉威爾及其對庫普蘭音樂創(chuàng)風格的繼承。對拉威爾不同時期的創(chuàng)作特點進行分析，了解他的創(chuàng)作思路，然后與庫普蘭的創(chuàng)作風格融會貫通，探討他的古典主義精神。從而了解他創(chuàng)作《庫普蘭之墓》的音樂含義。
　　二、論述關于鋼琴組曲《庫普蘭之墓

3、》的創(chuàng)作。它一共有六首，分別是前奏曲、賦格、佛蘭舞曲、利戈頓舞曲、小步舞曲以及康塔塔，這些都是對傳統(tǒng)音樂體裁形式的繼承。而在繼承的基礎上，又通過旋律的多樣性和節(jié)奏的復合型上進行了創(chuàng)新和發(fā)展。
　　三、重點分析鋼琴組曲《庫普蘭之墓》與管弦樂版本的對比和分析。拉威爾先創(chuàng)作的鋼琴組曲《庫普蘭之墓》，后改編為管弦樂曲，改編時舍棄了賦格和托卡塔。所以想通過鋼琴組曲《庫普蘭之墓》與管弦樂版本的對比和分析，深入的了解他的管弦樂配器思路。然后將管

4、弦樂的配器思路與鋼琴演奏相結合，根據(jù)配器思路所營造出來的交響音響，對其演奏技巧和情感表達有了更深的體會和感悟。
　　四、論述《庫普蘭之墓》的情感表達與演繹，通過以上對拉威爾的音樂創(chuàng)作風格、創(chuàng)作思路對鋼琴演奏技巧上的融合，筆者在演奏鋼琴組曲《庫普蘭之墓》時，將在情感與演奏上進行感悟與總結。
　　本文以《庫普蘭之墓》作為研究對象，通過對音樂特點的分析，創(chuàng)作手法的歸納，對這首曲子所呈現(xiàn)出來的古典主義精神，并對拉威爾這個印象派主義大