裝飾圖案教案

1、裝飾圖案裝飾圖案是一門裝飾藝術(shù)，是各美術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)課程的公共基礎(chǔ)課，其實(shí)用范圍和裝飾范圍涉及面非常廣。自從“三大構(gòu)成”進(jìn)入中國的藝術(shù)設(shè)計(jì)課程后，對(duì)“裝飾圖案”的課程就不斷的進(jìn)行削減。但我們要正確的處理好這兩個(gè)課程的關(guān)系，這也是藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)必須認(rèn)真面對(duì)的問題。裝飾圖案是實(shí)用與裝飾相結(jié)合的一種藝術(shù)形式.它把生活中的自然形象經(jīng)過藝術(shù)加工使其造型、色彩、構(gòu)圖等適用于審美目的的一種設(shè)計(jì)圖樣。裝飾圖案作為一種基礎(chǔ)的藝術(shù)訓(xùn)練，在設(shè)計(jì)藝術(shù)中作用很大，它不

2、僅在形象思維上解決裝飾造型的基本問題，更重要的是能夠全面遵循藝術(shù)形式美的規(guī)律。本課程讓學(xué)生從淺到深的學(xué)習(xí)：從觀察——寫生——變化——裝飾，運(yùn)用各種手段和形式來提高學(xué)生的觀察能力和審美能力，也豐富了裝飾的理念和手法。針對(duì)裝飾圖案的要點(diǎn)進(jìn)行典型的舉例說明和示范展示，加深學(xué)生對(duì)知識(shí)的掌握和記憶。還豐富了裝飾的技法，也使裝飾圖案的設(shè)計(jì)與表現(xiàn)得到了進(jìn)一步的發(fā)展，從而培養(yǎng)對(duì)于視覺藝術(shù)設(shè)計(jì)形式的創(chuàng)造性思維方式。一、時(shí)間安排第一周：安排：裝飾圖案的語意

3、設(shè)計(jì)裝飾圖案的形式美程式化秩序化象征性第二周：形式美的總法則實(shí)例講解：花卉學(xué)生花卉練習(xí)第三周：裝飾圖案的思維特征聯(lián)想想象第四周裝飾圖案的變化法則變化法則2、點(diǎn)、線、面的裝飾語境第五周裝飾圖案的畫面構(gòu)成裝飾圖案的構(gòu)成特征裝飾圖案的透視特征第六周裝飾圖案的色彩特征與表現(xiàn)形式圖案的寫生與變化圖案的組織形式第七周實(shí)例講解與課堂作業(yè)輔導(dǎo)化的作用。根據(jù)表現(xiàn)手段和方式的不同，可分為表演藝術(shù)（音樂、舞蹈），造型藝術(shù)（繪畫、雕塑、建筑），語言藝術(shù)（文學(xué)）

4、，綜合藝術(shù)（戲劇、影視）。根據(jù)表演的時(shí)空性質(zhì)，又可分為時(shí)間藝術(shù)（音樂），空間藝術(shù)（繪畫、雕塑、建筑），和時(shí)空并列藝術(shù)（文學(xué)、戲劇、影視）。”藝術(shù)是通過對(duì)生活素材的分析、概括、加工、提煉乃至虛構(gòu)去塑造具體的生動(dòng)感人的形象來反映生活的。（中國科學(xué)出版社《美學(xué)教程》）藝術(shù)是用形象來反映現(xiàn)實(shí)比現(xiàn)實(shí)有典型性的社會(huì)意識(shí)形態(tài)。（《現(xiàn)代漢語詞典》）藝術(shù)是反映現(xiàn)實(shí)的形式。（蘇聯(lián)涅陀希夫的《藝術(shù)概論》）以上三例都是講藝術(shù)是反映現(xiàn)實(shí)生活的，這是相同之點(diǎn)，但也

5、有不同之處，第一條強(qiáng)調(diào)藝術(shù)是“感人的形象”，第二條強(qiáng)調(diào)形象“有典型性”，第三條強(qiáng)調(diào)藝術(shù)是一種“形式”。此外，我再選三條來議一議：藝術(shù)是理念的感性顯現(xiàn)。（古希臘大哲柏拉圖）藝術(shù)是有意味的形式。（英國文藝?yán)碚摷铱巳R夫貝爾）藝術(shù)是人類情感符號(hào)的創(chuàng)造。（美國美學(xué)家蘇珊朗格）這里的“理念”、“意味”、“情感符號(hào)”分別加在“藝術(shù)”上，從表達(dá)的含義說，迥然不同。總的來說，對(duì)于藝術(shù)定義的理解，各有各的理由，難以統(tǒng)一下界語。因此，我國美學(xué)家李澤厚先生提出

6、他的意見，他在《美學(xué)四講》中說：藝術(shù)是各種藝術(shù)作品的總稱。要理解這一提法，就必須從藝術(shù)作品是什么來領(lǐng)會(huì)，藝術(shù)作品是什么？李先生接著說：藝術(shù)作品是指那一件件的雕塑、繪畫、電影、舞蹈、戲劇以及文學(xué)（詩與散文）等等。一幅畫、一曲音樂、一首詩、一個(gè)建筑……，那就是藝術(shù)作品。一件一件藝術(shù)作品，在世界文明古國就已經(jīng)出現(xiàn)，中國殷周的青銅器，印度的壁畫，埃及的金字塔等等，都在世界歷史上享有盛名的藝術(shù)，如若翻閱德國藝術(shù)史家格羅塞著作《藝術(shù)的起源》，對(duì)于藝

7、術(shù)作品是什么，那就更加清楚了。藝術(shù)是什么，歸總起來看，古往今來，答案大約分三類。一、藝術(shù)是摹仿。這是西方的“正流”。源自柏拉圖，亞里士多德跟進(jìn)，途徑中世紀(jì)的神學(xué)演繹，再由文藝復(fù)興后的藝術(shù)實(shí)踐予以深化。直至近世的“現(xiàn)實(shí)主義”美學(xué)和馬克思主義的“反映論”，雖有各種變奏，但屬同一主題。此說有諸多優(yōu)點(diǎn)，但存在一大難題：如果藝術(shù)是世界的摹本，那么它就只是個(gè)替代的次品。就此，藝術(shù)的尊嚴(yán)很容易被褫奪，乃至被降為附庸。二、藝術(shù)是表現(xiàn)。這是西方的“支流”

8、。（很多人說，這是我國的“主流”。）認(rèn)為藝術(shù)的本源來自人的主觀內(nèi)心，而不是外在世界，從而，藝術(shù)提供了一個(gè)不同于表層現(xiàn)象的內(nèi)在精神王國。從18世紀(jì)末至今，這種思潮壓倒摹仿論，幾近成為正宗。此說同樣有諸多優(yōu)點(diǎn)，但同樣存在一大疑難：如果藝術(shù)是藝術(shù)創(chuàng)作家的個(gè)人內(nèi)心寫照，那么它與所有其他人的根本關(guān)聯(lián)就產(chǎn)生動(dòng)搖。有時(shí)，藝術(shù)成為自我表現(xiàn)的推銷，或者干脆蛻變?yōu)闊o病呻吟的垃圾。三、藝術(shù)是形式。這是西方的“潛流”。同樣貫通整個(gè)藝術(shù)的發(fā)展和反思?xì)v史。藝術(shù)的價(jià)